1. MISS LI – Tangerine Dream (2012)
2. EDDI FRONT – Eddi Front ep (2012)
3. KAKI KING – Glow (2012)
4. SUFJAN STEVENS – Silver & Gold (2012)
5. AMANDA JENSSEN – Hymns For The Haunted (2012)
6. MELODY'S ECHO CHAMBER – Melody's Echo Chamber (2012)
7. CRYSTAL CASTLES – III (2012)
8. SOUNDGARDEN – King Animal (2012)
9. DEFTONES – Koi No Yokan (2012)
10. DOG IS DEAD – All Our Fafourite Stories (2012)
11. HOW TO DESTROY ANGELS – An Omen ep (2012)
12. THE USED – Vulnerable (2012)
13. COHEED AND CAMBRIA – The Afterman: Ascension (2012)
1. WYE OAK – Civilain (2011)
2. MAGA – Satie Contra Godzilla (2011)
3. ROB CROW – He Think He's People (2011)
4. YOU LOVE HER COZ SHE'S DEAD – You Love Her Coz She's Dead (2011) 5. CAGE THE ELEPHANT - Thank You Happy Birthday(2011)
6. METALLICA/LOU REED - Lulu (2011)
7. BONDAGE FAIRIES – 1-0 ep (2011)
8. TRIBES - When My Day Comes ep (2011)
9. DISASTERPEACE – Rise Of The Obsidian Interstellar (2011)
10. HOWLING BELLS – The Loudest Engine (2011)
Como comentaba en la entrada dedicada a 1996, este puede considerarse el año en que el Grunge dio sus últimos pasos. En 1991 la escena musical de Seattle había supuesto todo un soplo de aire fresco para el mundo de la música, pero cinco años más tarde la fórmula estaba agotada y tanto el público como las propias bandas tenían ganas de cosas nuevas. Todos los grandes nombres del Grunge que sacaron disco ese año se habían distanciado de la esencia guitarrera y sucia del estilo, para ofrecer propuestas más acústicas, espirituales y/o alternativas: Pearl Jam con "No Code", Alice in Chains con su "Unplugged", Stone Temple Pilots con "Tiny Music... Songs From The Vatican Gift Shop" y Soundgarden con este, su último disco, "Down On The Upside".
Como sucede con Pearl Jam o Alice In Chains, si bien sus discos mejor considerados son "Ten" (1991) y "Dirt" (1992) respectivamente, es decir, aquellos coincidentes con el boom del movimiento Grunge, a mí los que realmente me parecen sus obras maestras son "No Code" (1996) en el caso de Pearl Jam, y el disco homónimo en el caso de Alice In Chains (1995). Lo mismo me ocurre con Soundgarden, los más puretas dirán que su mejor disco fue "Badmotorfinger" (1991) y preferirán sus influencias "Hard Rockeras" del principio a las alternativas de "Superunknown" (1994) y "Down On The Upside" (1996), pero en mi caso estos dos son por los que les admiro. Reconozco que mi opinión se encuentra totalmente influenciada por aspectos nostálgicos, pero independientemente, me cuesta imaginar que halla a quien temazos como "Down On The Upside", "Boot Camp", "Preety Nose" o "Burden In My Hand" le puedan dejen indiferente.
Formados en 1984 y contando con temas publicados ya en 1985, de entre las bandas que formaron la elite del Grunge Soundgarden fue la que llevando más tiempo en activo,más tardó en dar con su disco de éxito, que no es otro que este “Superunknown” de 1994, el segundo álbum que sacaron en la década de los 90, y su sexto trabajo discográfico.
Superunknown supuso un primer paso en la evolución a la que llegarían en su siguiente disco “Down on the Upside” de 1996, donde abandonarían su vertiente más-heavy rock a lo Zeppelin-Sabbath de sus inicios por temas más melódicos y quizás con más personalidad (aunque probablemente muchos de sus primeros fans no lo vieran así) en la línea del tema “Say Hello To Heaven” que Cornell compuso para el proyecto “Temple of the Dog”. La gran repercusión del álbum se debe de hecho al éxito de una de las canciones que seguía esta nueva línea, el temazo “Black Hole Sun”, tercer single extraído de "Superunknown", que si bien personalmente destaca por encima del resto del disco, "Superunknown" también cuenta con grandes momentos como "The Day I Tried To Live" (extraído como single antes que "Black Hole Sun" incluso), "Head Down", o "Fell On Black Days" (Quinto y último single del disco). El primer single curiosamente fue el tema "Spoonman", quizás debido a que se encuentra más en la línea de sus trabajos anteriores, aunque a mi personalmente no me guste demasiado.
Nueva entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog: http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/04/1680-johann-pachelbel-canon-en-re-mayor_844.html
Alice in Chains lanzó dos trabajos oficiales en 1992, el primero fue el ep "Sap", que salió a principios de año y que incluía entre otros el tema "Got me wrong". El segundo fue este "Dirt", que tuvo una buena acogida gracias a sus trabajos previos (3 ep's y un disco), a aparecer en la banda sonora de "Singles", y en definitiva sobretodo al boom de la escena de Seattle. Para quien no lo sepa,"Singles" fue una comedia romantica dirigida por Cameron Crowe (Casi Famosos, Vanilla Sky), floja en mi opinión, pero "representativa" de la época Grunge debido a su banda sonora, que incluía entre otras formaciones a Pearl Jam, Soundgarden, Mudhoney, Mother Love Bone, Smashing Pumpkins o Screaming Trees. Y también por contar con cameos de los própios Eddie Vedder, Stone Gossard y Jeff Ament de Pearl Jam, Chris Cornell de Soundgarden, y los própios Alice in Chains actuando en directo. También incluye cameo de Tim Burton y del própio Cameron Crowe. Ese mismo año Sonic Youth sacó un disco que se llamaba practicamente igual ("Dirty"), no es casualidad dada la tendencia de sonidos "sucios" que atravesaba la música por entonces.
Fueron una de las bandas más importantes de la época Grunge, y dentro de este estilo una de las más "duras", si bien esta dureza iba a la par con un cuidado especial por las armonías, como las creadas entre la excelente voz del cantante de la banda Layne Staley y los coros del guitarrista Jerry Cantrell, una de las marcas de la casa más diferenciadoras que dotaba la música de la banda, buena de por sí, de un aire especial único. En mi opinión Alice in Chains no eran una banda de discos redondos. Aun así sus temas buenos eran tan grandes que salvaban los que no lo eran tanto. En este disco encontramos algunos excelentes como "Rooster", "Rain When I Die", "Down in a hole" o "Would?"
Octaba entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog: http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/04/1680-johann-pachelbel-canon-en-re-mayor_844.html
Contar la história de Temple of the Dog es en parte contar la historia de como comenzó el grunge:
Lo primero, sería hablar de Green River, banda de Seattle que estuvo activa a mediados de los 80 (el disco debut data del 85) compartiendo escena local con bandas como The Melvins (Los ídolos musicales de Kurt Cobain por aquel entonces) o Soundgarden, que daban sus primeros pasos. La banda se disolvería en 1987, y de esta disolución sus miembros formaron otras bandas: Mark Arm y Steve Turner formarían Mudhoney, mientras que Stone Gossard, Jeff Ament (ambos miembros fundadores de Pearl Jam en un futuro cercano) y Bruce Fairweather formaron Mother Love Bone. Es curiosa esta separación, ya que Mudhoney y Mother Love Bone no se parecen demasiado, Mudhoney tienen un estilo más "loco" e inclasificable, mientras que Mother Love Bone eran más Hard Rock clásico con influencias tanto setenteras como algo Glam, pero en cambio Green River sonaba a la mezcla de las dos bandas, con lo que era facil imaginar quien aportaba que.
Mother Love Bone empezaron a hacerse un nombre y a tener cierta repercusión en la escena de Seattle, cuando en 1990, el cantante de la banda Andrew Wood murió de sobredósis de heroína, lo que supuso el final de la banda. Su compañero de piso, ""un tal"" Chris Cornell, cantante de ""unos tal"" Soundgarden, impactado por la muerte de su amigo, compuso 2 temas "Say Hello 2 Heaven" y "Reach Down" en homenaje suyo, y propuso a Stone Gossard y Jeff Ament (de Mother Love Band, los que anteriormente habían tocado en Green River, y que serían futuros miembros fundadores de Pearl Jam) participar en este tributo que iria creciendo hasta tener suficientes temas como para sacar un disco. La banda se llamó Temple of the dog, igual que su único disco. En cualquier caso esta banda no dejaba de ser un proyecto-homenaje, ya que Cornell tenía su própia banda principal Soundgarden, de modo que dichos ex-miembros de Mother Love Bone (Ament y Gossard) siguieron buscando músicos para una nueva banda.
Es entonces cuando gracias a Jack Irons (Ex-Red Hot Chilli Peppers) contactan con Eddie Vedder y forman Pearl Jam. Es de este modo como Eddie Vedder pasará a formar también parte de Temple of the dog, cantando el tema "Hunger Strike". Temple of the dog se completará con Matt Cameron, el batería de Soundgarden (quien de hecho, tras la disolución de Soundgarden años más tarde, también pasó a formar parte de Pearl Jam. Además Cameron ha participado con bandas como Queens of the Stone Age, Smashing Pumpkins en el disco Adore, y con Geddy Lee, cantante de Rush, en su disco como solista "My favourite headache"). Vamos, que de hecho Temple of the dog estaba formado por los miembros de la recién creada banda Pearl Jam en su totalidad, más 2 miembros de Soundgarden. De ahí que el sonido de la banda suene 100% a Pearl Jam y Soundgarden, y de ahí su importancia como disco representativo de la música grunge, y del rock de principios de los 90 en general.
No he encontrado ningún vídeo decente de la banda, de modo que dejo uno de los temas interpretado por Chris Cornell en solitario, bastante reciente con buena calidad, y el mismo tema en un directo de la época, aunque con calidad pésima:
