Soledad Vélez es una cantante y compositora mexicana afincada en Valencia, que a pesar de llevar publicados tres trabajos (dos discos y un ep), haber tocado en festivales de la talla del Fib o el Primavera Sound, haber sido elegida Nuevo Talento Fnac, o formar parte del cartel del próximo South by Southwest de Austin, sigue siendo casi desconocida, pero si el mundo de la música es justo no será por mucho tiempo. No había escuchado los discos anteriores, pero este “Run With Wolves” muestra una personalidad vocal arrolladora. Sus canciones guardan un interesante equilibrio entre lo hipnótico de sus composiciones y lo inquietante de su modo de cantar, especialmente conseguido en cortes como “On Fire”, “Milky Way” o “South Mountain”.
2 THE JULIE RUIN – Run Fast (2013)
El debut del nuevo proyecto de Kathleen Turner no ocupa el puesto de disco del mes en parte porque coincide con otro gran trabajo, “Run With Wolves” de Soledad Vélez, pero también porque si de destacar lo más escuchado del mes se trata, en realidad la mitad de las canciones ya me tuvieron enganchado hace dos meses, con su “Run Fast ep”, que comenté en la playlist de Septiembre. Si bien es cierto que el adelanto ya recopilaba algunas de las mejores canciones del disco, el debut de The Julie Ruin es un trabajo muy consistente en su totalidad, y dadas las fechas a las que nos encontramos, puedo afirmar que se trata sin duda de un firme candidato a disco del año para el presente blog.
3 YAMANTAKA // SONIC TITAN – Uzu (2013)
Curiosa banda que si bien recuerda en parte a ciertos sub-géneros del metal-gótico europeo de los 90, voz femenina melódica incluida, cuentan por momentos con una calidez que convierte su propuesta en algo más interesante y novedoso. En cualquier caso me gustaba más su anterior trabajo, Yt//St, donde esa calidez era más patente, y los citados tópicos metaleros menos evidentes.
4 THE FRATELLIS – We Need Medicine (2013)
Tras sacar a mediados de la pasada década un consistente debut, "Costello Music", con temazos como "Chelsesa Dagger" o "Henrietta", la crítica musical les dio la espalda en su decente segundo disco, y en 2010 se separaron. Parece ser que se lo han pensado mejor, y han vuelto con un nuevo disco, clasicote pero muy disfrutable.
5 KIKO VENENO – Sensación Térmica (2013)
No puedo decir si es mejor o peor que sus otros discos, ya que si bien sus hits y otras canciones sueltas que conozco me gustan, no soy muy conocedor de su discografía. Pero he llegado por casualidad a este su último álbum, y la verdad es que no está nada mal. La primera escucha es rara, pero detectas que puede tener algo, que con las escuchas posteriores confirmas.
6 COURTNEY BARNETT – The Double EP: A Sea of Split Peas (2013)
Courtney Barnett es una compositora cantante de pop rock americana de corte clásico que en este, su disco de debut, recopila los dos eps que había publicado anteriormente. Destaca "Avant-Gardener", el single de adelanto publicado inicialmente dentro de su segundo ep "How To Carve a carrot into a Rose".
7 THROWING MUSES – Purgatory / Paradise (2013)
Nuevo trabajo de Kristin Hersh con su banda principal. Tras la disolución de Throwing Muses en 1997, sólo un año después de publicar "Limbo", si bien su líder principal Kristin Hersh no dejó de grabar discos en solitario, no volvieron a editar nuevo material como grupo hasta 2003, año en que se reunieron de nuevo. Han sido necesarios diez años desde entonces para poder disfrutar de un nuevo disco de la mítica banda.
8 EXTREMODURO – Para Todos los Públicos (2013)
A Extremoduro hay que reconocerle una discografía casi impecable, de entre sus discos de los 90 sólo a "Canciones prohibidas" (1998) se le puede achacar que bajara un poco el nivel, pero aun así dejó dos de sus canciones más conocidas: "Salir" y "Golfa". Su primer disco de la pasada década, "Yo, minoría absoluta" (2002) no tenía desperdicio, el cinco años esperado "La Ley Innata" (2008) volvió a poner el listón alto. En cambio en mi caso, su anterior "Material Defectuoso" (2011), si bien en su momento llegué a ponerlo en la lista de mejores discos del año, empezaba a sonarme demasiado a Déjà Vu, y es lo mismo que me ha pasado con este recién estrenado "Para Todos los Públicos". Las melodías son buenas pero sobretodo en la primera escucha parecen casi como fragmentos de canciones anteriores cambiadas de orden. Con sucesivas escuchas en cambio, los temas van cogiendo entidad propia.
9 FLAT EARTH SOCIETY – 13 (The most Unreliable Music Since 1999) (2013)
13 es el último disco de Flat Earth Society, una disfrutable brass band belga de jazz en un sentido amplio del término.
10 LOS CAMPESINOS! - No Blues (2013)
Igual que con su anteriores "Romance Is Boring" o "Hello Sadness", la primera impresión de "No Blues", así cómo de su single "Aavocado, Baby", fue muy buena, pero no ha terminado de engancharme en las escuchas posteriores.
"Tras sorprender a fans y no tan fans con el excelente "La Ley Innata" de 2008, Extremoduro repiten la misma fórmula de pocos temas (seis concretamente) pero de larga duración, aunque sin las conexiones entre canciones de su anterior álbum, tan habitual de los discos conceptuales y progresivos de los 70. Las canciones de "Material Defectuoso" en mi opinión no está a un nivel tan alto como las de su anterior lanzamiento (tampoco era fácil), pero canciones como "Desarraigo" o "Tango Suicida" recuerdan que siguen siendo los mejores en su campo."
TANGO SUICIDA
DESARRAIGO
MI ESPÍRITU IMPERECEDERO (No oficial)
OTRA INÚTIL CANCIÓN PARA LA PAZ
SI TE VAS...
CALLE ESPERANZA S/N
Reportaje sobre la salida de "Material Defectuoso" en TVE1, Mayo 2011
1. EXTREMODURO – Material Defectuoso (2011)
Tras sorprender a fans y no tan fans con el excelente "La Ley Innata" de 2008, Extremoduro repiten la misma fórmula de pocos temas (seis concretamente) pero de larga duración, aunque sin las conexiones entre canciones de su anterior álbum, tan habitual de los discos conceptuales y progresivos de los 70. Las canciones de "Material Defectuoso" en mi opinión no está a un nivel tan alto como las de su anterior lanzamiento (tampoco era fácil), pero canciones como "Desarraigo" o "Tango Suicida" recuerdan que siguen siendo los mejores en su campo.
2. DANGER MOUSE AND DANIELE LUPPI - Rome (2011)
Danger Mouse sorprende gratamente con esta recomendable oda a las bandas sonoras de spaghetti western, para la cual se ha rodeado del compositor Daniele Luppi, de Jack White y de Norah Jones como colaboradores, dando lugar a una serie de canciones e interludios con mucho estilo. Ver vídeo de "Black" con Norah Jones aquí.
3. THE RAVEONETTES - Raven In The Grave (2011)
Como salta a la vista desde la propia portada y título del recomendable reciente nuevo álbum de The Raveonettes, para este disco han abandonado su vertiente más festiva y alegre, impregnando todos los temas de un aura de misterio y oscuridad que, paradojicamente, aporta un toque de frescura a su propuesta. Ver vídeo del single "Apparitions" aquí.
4. PETE AND THE PIRATES – One Thousand Pictures (2011)
Tras el fabuloso debut de Pete And The Pirates lanzado en 2008, "Little Death", los excelentes dos temas que sacaron el año pasado, "Jennifer" y "Blood Gets Thin", temas enormes como el excelente "Half Moon Street" de Tap Tap, la banda paralela del cantante de Pete And The Pirates, Thomas Sanders, y los adelantos que pudimos escuchar en el gran concierto que ofrecieron el año pasado en Barcelona, este segundo trabajo discográfico era sin ninguna duda, y desde hacía tiempo, uno de mis discos más esperados. Como suele pasar cuando las expectativas son tan altas, la primera impresión ha sido peor de lo esperada, las producción del disco parece más elaborada, tal vez demasiado teniendo en cuenta que parte de la gracia de la banda era la frescura de su música, y los dos ya conocidos que han incluido, "Blood Gets Thin" y "Half Moon Street" me gustaban más en sus grabaciones originales correspondientes. Aun así la banda nos regala nuevos grandes temas como "Motorbike", "Little Gun" o "Can't Fish". Ver vídeo del single "Come To The Bar" aquí.
5. CAT'S EYES – Cat's Eyes (2011)
Cat's Eyes es el sorprendente debut del dúo formado por Faris Badwan, cantante de The Horrors,y la soprano, multi-instrumentista y compositora Rachel Zeffira. Un disco extraño pero cautivador y con mucha atmósfera. Ver vídeo de "I Know It Was Better" aquí.
6. THURSTON MOORE – Demolished Thoughts (2011)
El insaciable Thurston Moore (Sonic Youth) vuelve con este intimo disco en solitario y clave acústica producido por Beck, que contiene temas tan especiales como la inicial "Benediction".
7. BEASTIE BOYS – Hot Sauce Committee Part Two (2011)
Tras editar un par de discos la década pasada que pasaron sin pena ni gloria, Beastie Boys regresan este 2011 a lo grande con un disco casi a la altura de sus albumes de finales de los 80 y principios de los 90 como demuestran desde la introductoria "Make Some Noise". El apoyo de su discográfica no ha sido menos y el vídeo promocional incluía a Elijah Wood, Steve Buscemi o Jack Black entre muchos otros actores famosos. Ver vídeo aquí.
8. THE CHEMICAL BROTHERS – Hanna (2011)
Tras la primera incursión el año pasado de Daft Punk en el mundo de las bandas sonoras de la mano del remake de Tron, Tron: Legacy (primera claro si no tenemos en cuenta que el gran disco de Daft Punk, Discovery, acabó siendo al completo la banda sonora de la película musical de animación "Interstella 5555"), parece ser que a los productores de la reciente "Hanna" de Joe Wright les debió parecer buena idea y les encargaron a The Chemical Brothers hacer lo propio. El resultado es un trabajo de lo más interesante, en una línea más experimental y menos orientada a la pista de baile.
9. EDDIE VEDDER – Ukelele Songs (2011)
Tras la exitosa banda sonora para la película "Into The Wild" publicada en 2007 de canciones en tono acústico, el front-man de Pearl Jam publica un segundo disco en solitario donde hace hincapie en el formato intimo, para esta vez cambia la guitarra acústica por el ukelele. Si bien la idea no pintaba nada mal teniendo en cuenta lo bien que se le dan a Vedder este tipo de temas, de entrada el resultado a mi no ha terminado de convencerme, aunque igual debería revisarlo pasado un tiempo para poder valorarlo mejor.
10. THE STREETS - Computers And Blues (2011)
Mucho se ha hablado sobre que este es el peor disco de Mike Skinner, alias de The Streets, sin embargo a mi es el primer disco de este artista que de verdad me ha gustado, aunque igual tiene que ver en mi valoración que no sea demasiado seguidor del hip hop, y este sea su disco más melódico y en mi opinión más original.
1 – SLEIGH BELLS – Treats (2010)
2 – IVAN FERREIRO – Picnic Extraterrestre (2010)
3 – LOS CAMPESINOS! - Romance is Boring (2010)
4 - UFFIE - Sex Dreams and Denim Jeans (2010)
5 – COCOROSIE – Grey Oceans (2010)
6 – KAREN ELSON – The Ghost Who Walks (2010)
7 – STONE TEMPLE PILOTS – Stone Temple Pilots (2010)
8 – MEGAAFONIA – Tutto (2010)
9 – MELISSA AUF DER MAUR – Out Of Our Minds (2010)
10 – LOS PLANETAS – Una Opera Egipcia (2010)
11 – CRASH TEST DUMMIES – Oooh La La! (2010)
12 – THE SUNDAY DRIVERS – The End of Maiden Trip (2009)
13 – KARMA TO BURN – Appalachian Incantation (2010)
La gran sorpresa de la playlist de Mayo del año pasado fue el debut de Sleigh Bells, y tampoco se quedaba corto "Grey Oceans" de Cocorosie. La decepción corría a cargo de otro debut, el de Uffie, que aunque personalmente al final tampoco fuera tan mal disco, se preveia que podía haber sido mucho más grande. El gran "grower" era el nuevo disco de Ivan Ferreiro, "Picnic Extraterrestre", en mi opinión uno de sus mejores discos, aunque necesite unas cuantas escuchas para saber apreciarlo. Encontramos curiosos retornos discográficos como el de Stone Temple Pilots o Crash Test Dummies, y el disco "Una Opera Egipcia" de Los Planetas, que incluye "No Se Como Te Atreves", uno de los mejores últimos temas de la banda.
Nueva entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog: (Ver lista)
A mediados de los 90 un nuevo movimiento musical estaba acaparando la escena: El Brit Pop. Como comentaba con más detalle en la entrada sobre 1994, la música inglesa llevaba un par de años ganando terreno con fuerza, y fue en 1995 cuando dio el pelotazo definitivo gracias a discos de la talla de "(What's The Story) Morning Glory" de Oasis, "The Great Scape" de Blur, "The Bends" de Radiohead (De un éxito menos inmediato, pero sin ninguna duda uno de los mejores) y Pulp y su hit noventero "Common People".
Otras nuevas bandas de mucho éxito como Elastica y Supergrass fueron encasilladas también de Brit Pop por ser británicos a pesar de estar más cerca del rock que del pop. Dentro del Rock Alternativo surgido en el 95 destacar también a Babes In Toyland y su "Sweet 69" o temas fantásticos como "Mrs You And Me" de Smoking Popes (no muy conocido pero un gran tema) o la canción "You Gave Your Love To Me Softly" de Weezer, uno de mis temas preferidos de la banda, a la altura de los de su debut.
Respecto a la música de tinte más Indie surgieron varios debuts interesantes: Por un lado el homónimo de Elliott Smith que incluía "Needle In The Hay", uno de sus temas más conocidos, por otro lado el de Sparklehorse de nombre quilométrico, y también el de Kim Deal con su nueva banda The Amps, que sería el primer y único disco de la banda. Pavement sacaban un disco personalmente más flojo que su conseguido disco anterior Crooked Rain, Crooked Rain, aunque con temas muy salvables como "Grounded". La banda Spacehog conseguía un one hit wonder con el tema "In The Meantime" de su debut, y los grupos de pop rock liderado por cantantes femeninas estaban en auge, del movimiento Riot Grrrl en el que la crítica incluía de bandas como Babes in Toyland, a otras como Elastica, No Doubt, Bjork o Garbage, o las de territorio Indie como PJ Harvey y su tercer disco "To Bring You My Love", o Juliana Hatfield y su "Only Everything".
La primera mitad de los 90 estuvo protagonizado por la música Grunge y su estética, pudiéndose considerar 1994 su punto algido. 1995 fue por consiguiente el principio de su progresiva caída. El sonido de Seattle que a principios de los 90 había supuesto novedad empezaba a cansar, nuevos tendencias como el brit pop o el punk pop se imponían, Kurt Cobain, la cabeza más mediática del movimiento había muerto, algunas de las bandas más representativas del movimiento suavizarían su sonido de ahí en adelante, y otras ofrecerían propuestas más pobres o directamente se separarían. Pero mientras unas desaparecian, otras englobadas dentro del que se vendría a llamar Post Grunge, florecían. La nueva etiqueta era por lo general peyorativa, a pesar de que la propuesta de algunas de estas bandas merecieran la pena. 1995 ya no fue un año de numerosos discos Grunge, pero salieron dos de las personalmente obras maestras del género, "Mellon Collie & The Infinite Sadness" de Smashing Pumpkins y el disco homónimo de Alice In Chains. Por lo que se refiere al Post Grunge, destacan dos debuts, por un lado el de los recién llegados Silverchair, y por otro el de Foo Fighters, la nueva banda de Dave Grohl, el ex-batería de Nirvana.
En la primera mitad de los 90 se dieron muchas bandas de punk que incluían elementos de ska en su música, y que tras el éxito de Offspring y Green Day en 1994 se vieron muy beneficiadas (En el disco "Smash" de Offspring de hecho aparecía un tema de este tipo, What Happened to you). Uno de los discos más destacables de este estilo fue el "And Out Come The Wolves" de Rancid, y algunas otras buenas bandas de este estilo fueron Voodoo Glow Skulls o Dance Hall Crashers, aunque la que consiguió más éxito fue No Doubt con su tercer album "Tragic Kingdom". En plena fiebre por el punk más melódico el disco homónimo con el que debutaron The Presidents Of The USA fue todo un éxito. Green Day tampoco desaprovacharon el éxito de "Dookie" y sacaron su decente continuación, "Insomniac". Menos suerte tuvieron Toy Dolls con "Orcastrated" a pesar de ser personalmente uno de los mejores discos en su campo.
Siguiendo con el punk-pop en el ámbito nacional también surgieron bandas interesantes como The Killer Barbies, aunque seguían predominando las de crítica social reivindicativas. Pertenece a este año uno de los discos más punk de la historia de nuestro país, el debut de Manolo Kabezabolo, grabado a pelo sólo él y su guitarra con la distorsión al máximo, fuera de ritmo, desafinado y utilizando la misma rueda de acordes para canciones distintas (la mayoría, si no todas, versiones adaptadas). Otro disco emblemático del rock español de los 90 fue la banda sonora de la película de Alex de la Iglesia de 1995, "El día de la béstia", con temas de Def Con Dos y Extremoduro, entre otros. En el pop rock mainstream cabe destacar discos como "Avalancha", de Héroes del Silencio, "Poligamia", de Los Piratas, con canciones como "El Mundo De Wayne" o "Promesas", y sobretodo "Palabras Más Palabras Menos", de Los Rodriguez, con las famosas "Milonga Del Marinero Y el Capitan", "Aquí No Podemos Hacerlo" y "Mucho Mejor". 1995 también fue el año del debut de Los Berzas, un hito en la historia de la música en clave de humor bien hecha, a pesar de que desafortunadamente no llegaron a ser muy conocidos fuera de territorio aragonés, donde si eran muy populares.
A 1995 pertenece el disco de debut de The Chemical Brothers, sin duda una de las bandas claves del emergente mundo de la electrónica de los 90. El camaleónico Moby coqueteaba con la electrónica vertiginosa del momento que habían ido popularizando bandas como The Prodigy, sobretodo en su vertiente más agresiva. Aunque los que lideraban la música electrónica en su faceta más violenta eran sin duda Atari Teenage Riot, que ese año debutaban con su disco llamado precisamente 1995.
Probablemente gracias al éxito de "The Downward Spiral" de Nine Inch Nails, y al movimiento Trip Hop, dentro de las bandas de rock también se iban imponiendo los elementos electrónicos, los cuales suponían novedad, y en contraposición al Grunge, daban un aire muy actual. El lado más accesible del pop rock se vería progresivamente influenciado por los elementos electrónicos. Uno de los primeros es el gran debut de Garbage del 95. Aunque curiosamente fueron los grupos metálicos los primeros en apropiarselo. Siguiendo la estela de Ministry pero con un estilo propio, White Zombie alcanzarían mucho éxito con su disco de 1995, "Astro Creep 2000". Por su parte en una onda similar aunque más industrial Rammstein debutaban con "Herzeid". Fear Factory llevaban la velocidad del Thrash a nuevas dimensiones grácias al Metal Industrial vertiginoso de su disco "Demanufacture". Surgirían bandas muy influenciadas por el sonido de Nine Inch Nails como Filter, y los propios NIN sacarían "Further Down The Spiral", el que probablemente sea su disco de remezclas más exitoso y que contó con colaboraciones de Aphex Twin, Rick Rubin o Dave Navarro, entre otros. Marilyn Manson, también en colaboración con Trent Reznor de NIN, sacó uno de los discos de remezclas y versiones más interesantes que se hayan hecho, aunque hoy solamente sea recordado por muchos como el disco donde se incluye la versión de "Sweet Dreams", de Eurythmics, con la que obtuvo cierto reconocimiento inicial.
Seguía aumentando el interés por la fusión entre Hip Hop, Hardcore y Metal. En 1995 encontramos el debut de Deftones, disco básico en esta evolución, y también la conocida canción "Do What I Say", de Clawfinger. Tras la colaboración con Public Enemy y el disco "Sound of White Noise", Anthrax daba el cambio definitivo a su sonido con "Stomp 442", personalmente uno de sus discos más conseguidos a pesar de su fría acogida tanto de entonces como posterior. En el ámbito nacional Def Con Dos sacaba también uno de sus mejores discos, Alzheimer, además de ser su canción para la banda sonora de "El Día De La Béstia", una de las más destacadas.
En el campo de los sonidos metálicos aparte de la ya nombrada fusión entre rap y metal (practicada por lo general por bandas americanas) y el Metal Industrial, uno de los estilos que más popularidad ganó a mediados de los 90 fue el Power Metal, practicado generalmente por bandas europeas, muchas de ellas alemanas. Algunos de los discos más importantes de este estilo editados en 1995 son "Imaginations From The Other Side", de Blind Guardian, "Black In Mind", de Rage, "Burnt Offerings", de Iced Earth o "Land Of The Free", de Gamma Ray. También encontramos los origenes del metal gótico con cantante femenina que tanta popularidad tendría años más tarde, aunque las bandas posteriores se encontrarían lejos de la calidad de estas primeras, más cercanas de hecho al Doom Metal que al metal gótico posterior. De entre estos pioneros destacan The Gathering con su gran disco "Mandylion" y el debut de Theatre Of Tragedy. En el apartado metálico nacional S.A. sacaban "Ratas", una de sus obras cumbre.
Por lo que respecta al Rock más clásico, destaca "Mirror Ball" de Neil Young con los músicos de Pearl Jam como banda, el disco "Tomorrow The Green Grass" de The Jayhawks y el debut de una de las bandas más importantes de la década siguiente, Wilco. También quedaba sitio aun para el Hard Rock a mediados de los 90, con el debut de Slash's Snakepit tras la disolución de Guns n'Roses o "Ballbreaker" de AC/DC. Steve Vai sacaba a la luz otro de sus grandes trabajos editados en los 90, en este caso el breve pero excelente "Alien Love Secrets". El rock progresivo continuaba con su reciente reaparición grácias como no a Dream Theater, que ese año publicban su tema de más de veinte minutos "A Change Of Seassons". A la vez Porcupine Tree seguían avanzando en el underground con discos tan interesantes como "The Sky Moves Sideways", e incluso en el apartado nacional nos encontramos con la obra "Pedrá" de Extremoduro, banda que aunque se la pueda encasillar dentro del rock urbano, en esta ocasión (y como repetirían en 2008) se lanzaron con un disco de estructura similar al progresivo, constando de una sola canción de 30 minutos.
Por último entre la música que triunfaba en las radiofórmulas destacaban Fool's Garden con su One Hit Wonder "Lemon Tree", U2 con su tema para la banda sonora de Batman Forever "Hold Me Kill Me Kiss Me Thrill Me", Björk con su segundo disco "Post", Red Hot Chilli Peppers con el single "My Friends" del disco "One Hot Minute", Bon Jovi con "These Days", Chris Isaak con "Forever Blue", o los Beatles con "Free As A Bird", un tema nuevo a partir de una canción inacabada de John Lennon al que terminarían de dar forma el resto de la banda, y que sacaron con motivo del documental definitivo de la banda de ese mismo año, "The Beatles Anthology".
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1995 – ALICE IN CHAINS “Alice in chains” 1995 - LOS BERZAS "Ahí viene Perez"
1995 – CHRIS ISAAK “Forever Blue”
1995 - DEF CON DOS "Alzheimer" 1995 – DEFTONES - Adrenaline 1995 - EL DIA DE LA BÉSTIA BSO
1995 - GARBAGE "Garbage"
1995 - FOO FIGHTERS "Foo fighters"
1995 - MARILYN MANSON "Smells like Children" 1995 - NINE INCH NAILS "Further Down The Spiral (Halo 10)" 1995 - LOS PIRATAS "Poligamia" 1995 - OASIS “(What’s the story) Morning Glory”
1995 - RADIOHEAD "The bends"
1995 - RANCID "And out come the wolves"
1995 - SILVERCHAIR "Frogstomp"
1995 – SLASH'S SNAKEPIT "It's five o'clock somewhere"
1995 - SMASHING PUMPKINS "Melloncollie and the infinite..."
1995 – S.A. “Ratas”
1995 - TOY DOLLS "Orcastrated" 1995 - THE AMPS "Tipp City" - Pacer
1995 – BABES IN TOYLAND “Sweet 69” – Disco “Nemesisters”
1995 - THE BEATLES "Free As a Bird" - Anthology 1
1995 – BJÖRK “It’s oh so quiet” – Disco “Post”
1995 - BLIND GUARDIAN "Imaginations From The Other Side" – Imaginations From...
1995 – BON JOVI “This ain’t a love song” – Disco “These days”
1995 – CLAWFINGER “Do what I say” – Disco “Use your brain”
1995 – DREAM THEATER – A Change of Seassons
1995 – ELASTICA “Connection” – Disco “Elastica”
1995 - ELLIOTT SMITH "Needle In the Hay" – Elliott Smith
1995 - EXTREMODURO - Pedrá
1995 – FOOL’S GARDEN “Lemon tree” – Disco “Dish of the day”
1995 - THE JAYHAWKS "I'd Run Away" – Tomorrow the Green Grass
1995 - THE MUFFS "Funny Face" - Blonder and Blonder
1995 - PAVEMENT "Grounded" - Wowee Zowee
1995 - LOS PLANETAS "Nuevas Sensaciones" - Nuevas Sensaciones Ep.
1995 - PORCUPINE TREE "Stars Die" – The Sky Moves Sideways
1995 - PULP "Common people" - Disco "Different class"
1995 - RADIOHEAD "Banana Co." - Street Spirit (Fade Out) Ep.
1995 - RED HOT CHILLI PEPPERS "My friends"-Disco "One hot min."
1995 - THE RIVERDALES "Back to you" – The Riverdales
1995 - SMASHING PUMPKINS "The Aeroplane Flies High" – Thirty-Three Ep
1995 – SMOKING POPES "Mrs me and you" – Disco Born to quit
1995 - SPACEHOG "In the Meantime" – Resident Alien
1995 – SUPERGRASS “Alright” – Disco “In It for the Money”
1995 - U2 "Hold Me Kill Me Kiss Me Thrill Me" - Batman Forever OST
1995 - WEEZER "You Gave Your Love to me Softly" – Angus OST
1995 – WHITE ZOMBIE "More Human Than Human" - “Astro creep 2000” __1995 - ATARI TEENAGE RIOT "1995" __1995 - BLUR "The Great Scape" __1995 – FEAR FACTORY “Demanufacture” __1995 - THE GATHERING "Mandylion" __1995 - HÉROES DEL SILENCIO " Avalancha" __1995 - THE KILLER BARBIES "Dressed to kiss" __1995 - LOS PIRATAS Disco "Poligamia" __1995 - PJ HARVEY "To Bring You My Love" __1995 - LOS SUAVES “¿Hay alguien ahí?” __1995 - MANOLO KABEZABOLO "Ya hera ora” __1995 - THE PRESIDENTS OF THE USA "T.P.O.T.U.S.A"
__1995 - MAD SEASON "Mad Season" __1995 - NEIL YOUNG (+ Pearl Jam) "Mirror Ball" __1995 – NO DOUBT “Tragic kingdom” __1995 - RAGE "Black in Mind" __1995 – LOS RODRIGUEZ "Palabras más palabras menos" __1995 - WILCO "A.M."
Hechos históricos:
-Continúa la Primera Guerra Chechena.
-Austria, Finlandia y Suecia pasan a formar parte de la Unión Europea.
-Arancha Sánchez Vicario se convierte en la primera española en encabezar la lista de las mejores tenistas del mundo.
-Se aprueban los estatutos de autonomía para las ciudades autónomas de Ceuta y Melilla.
-Se inagura el parque de atracciones Port Aventura.
-El Real Zaragoza gana su única Recopa de Europa.
-Entra al mercado el sistema operativo Windows 95, junto con el navegador web Internet Explorer.
-En Iraq, Sadam Hussein es reelegido presidente en un referéndum.
-Se inagura el metro en Bilbao.
-El Corte Inglés compra Galerías Preciados por su situación de suspensión de pagos.
-Los estados miembros de la Unión Europea acuerdan en Madrid la creación de la moneda común Europea, el Euro.
-Fallecen Ingo Schwichtenberg (batería de Helloween hasta 1993), Lola Flores, Antonio Flores y Sterling Morrison (guitarrista de The Velvet Underground).
-Miguel Indurain gana el Tour de Francia por quinto año consecutivo.
-Dire Straits se separan.
Películas de referencia:
12 Monos, Memories, Bienvenidos a la casa de muñecas, Underground, Todo por un Sueño, Vivir Rodando, El Odio, Seven, Histórias del Kronen, El día de la Bestia, La Ciudad de los niños perdidos, Toy Story, Braveheart
Series de referencia:
Sailor Moon, Médico de Familia, Pepa y Pepe
ELASTICA “Connection” – Disco “Elastica”
PULP "Common people" - Disco "Different class"
BABES IN TOYLAND “Sweet 69” – Disco “Nemesisters” SMOKING POPES "Mrs me and you" – Disco Born to quit THE AMPS "Tipp City" - Pacer RANCID "And out come the wolves"
DANCE HALL CRASHERS "Enough" – Lockjaw VOODOO GLOW SKULLS "Shoot the Moon" - Firme THE MUFFS "Funny Face" - Blonder and Blonder ELLIOTT SMITH "Needle In the Hay" – Elliott Smith PAVEMENT "Grounded" - Wowee Zowee SPACEHOG "In the Meantime" – Resident Alien GOO GOO DOLLS "Ain't That Unusual" – A Boy Named Goo LAGWAGON "Sleep" - Hoss THE RIVERDALES "Back to you" – The Riverdales THE PRESIDENTS OF THE USA "Lump" -TPOTUS WEEZER "You Gave Your Love to me Softly" – Angus OST RADIOHEAD "Banana Co." - Street Spirit (Fade Out) Ep. THE BEATLES "Free As a Bird" - Anthology 1 PORCUPINE TREE "Stars Die" – The Sky Moves Sideways U2 "Hold Me Kill Me Kiss Me Thrill Me" - Batman Forever OST RED HOT CHILI PEPPERS "My friends" - Disco "One hot minute" (Director: Anton Corbjin) FOOL’S GARDEN “Lemon tree” – Disco “Dish of the day” JULIANA HATFIELD "Universal Heart-Beat" - Only Everything BJÖRK “It’s oh so quiet” – Disco “Post” (Dirigido por Spike Jonze) PJ HARVEY "Down By The Water" - To Bring You My Love THE RENTALS "Waiting" - Return Of The Rentals SPARKLEHORSE "Someday I Will Treat You Good" - Vivadixiesubmarinetransmissionplot WILCO "Box Full Of Letters" - A.M. THE JAYHAWKS "I'd Run Away" – Tomorrow the Green Grass MAD SEASON "River Of Deceit" - Above
STEVE VAI "Tender Surrender" - Alien Love Secrets NEIL YOUNG (+ Pearl Jam) "Downtown" - Mirror Ball AC/DC "Hard As A Rock" - Ballbreaker BON JOVI “This ain’t a love song” – Disco “These days” HÉROES DEL SILENCIO "La chispa adecuada" – Avalancha KIKO VENENO "Memphis Blues" (Bob Dylan Cover) - Esta muy bien eso del cariño LOS PIRATAS "Promesas que no valen nada" - Poligamia LOS PLANETAS "Nuevas Sensaciones" - Nuevas Sensaciones Ep. THE KILLER BARBIES "Love killer" – Dressed to kiss EXTREMODURO + Albert Pla "El Día de la Béstia" - El Día de la Béstia BSO EXTREMODURO "Pedrá" - "Pedrá"
LOS SUAVES "No me mires" - ¿Hay alguien ahí? DEF CON DOS "Pánico a una muerte ridícula" - Alzheimer MANOLO KABEZABOLO "El Aborto de la Gallina" - “Ya hera ora” ANIMALES MUERTOS "Kaos y Destrucción" - Animales Muertos S.A. “Ratas” - Ratas FEAR FACTORY “Replica" - Demanufacture BLIND GUARDIAN – Imaginations From The Other Side - Imaginations From The Other Side DREAM THEATER "A Change Of Seasons" - A Change Of Seasons RAGE "All This Time" – Black in Mind ICED EARTH "Dante's Inferno" - Burnt Offerings THE GATHERING "Strange Machines" - Mandylion CLAWFINGER “Do what I say” – Use your brain ANTHRAX "Fueled" - Stomp 442 GWAR "Meat Sandwich" - Ragnarök WHITE ZOMBIE “More Human Than Human" - Astro creep 2000 RAMMSTEIN "Du Riechst So Gut" - Herzeid FILTER "Hey Man, Nice Shot" - Short Bus MARILYN MANSON "Down In The Park" (Gary Numan Cover) - Lunchbox Ep. NINE INCH NAILS / APHEX TWIN "At The Heart Of It All" - Further Down The Spiral (Halo 10) ATARI TEENAGE RIOT "Speed" - 1995 MOBY "Feeling So Real" - Everything Is Wrong THE CHEMICAL BROTHERS "Life Is Sweet" - Exit Planet Dust Próxima Entrada: RADIOHEAD "The Bends" Lista de Spotifyaquí Ir a: DISCOS (De los 90) 1994 DISCOS (De los 90) Entrada Siguiente DISCOS (De los 90) 1996
