miércoles, 28 de octubre de 2009

THE JOY FORMIDABLE en Barcelona! / THE TEMPER TRAP


Notición, el próximo 14 de Noviembre The Joy Formidable estarán actuando en Barcelona en la Sala BeCool, como teloneros de The Temper Trap. The Joy Formidable han sido para mi una de las sorpresas más gratas en bastante tiempo, de modo que tener la oportunidad de verlos ahora que aun no son muy conocidos en una sala de pequeño formato como es Be Cool me parece un lujo como recuerdo pocos. Al igual que bandas como Fight Like Apes o incluso en menor medida Pete & The Pirates, no deja de ser sorprendente la (de momento) baja acogida que están teniendo, sabe mal por la banda, pero como he dicho, como público es un lujo, y en cualquier caso con el potencial que tienen es solo cuestión de tiempo. Para más información, la anterior entrada que abrí sobre ellos:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/10/joy-formidable.html


Los cabezas de cartel de la noche serán The Temper Trap, una banda australiana que a juzgar por la quilométrica lista de conciertos que muestra su myspace, van fuertes. Por ahora tienen un único álbum sacado este mismo año llamado "Conditions". Dejo uno de los vídeos promocionales del disco:

THE TEMPER TRAP - Sweet Disposition


Edito a 16 de Noviembre: The Joy Formidable finalmente cayeron del cartel, hubiera sido demasiada suerte...

martes, 27 de octubre de 2009

IN-EDIT 2009


Llega como cada año por estas fechas una nueva edición del festival de cine sobre música (Documental y otros) In-Edit, que se celebrará del 28 de Octubre (Este Jueves) hasta el 8 de Noviembre en los cines Rex y Aribau Club de Barcelona (Cerca de Plaça Universitat).

Dejo a continuación una selección de algunos de los títulos que me han parecido más interesantes de los que se podrán verse este año:

Johnny Cash at Folsom prison
Bestor Cram - USA – 2008 – 87’
Una mítica noche de 1968, el Hombre de Negro, amargo rey del country delictivo, ofreció sus vividos himnos de redención y muerte a los reclusos de Folsom. Esta es la historia de aquella inolvidable noche penitenciaria, boca a boca y barrote a barrote.
Jueves 5 / 22:00 / Aribau Club 1 (*)
Viernes 6 / 18:00 / Aribau Club 1
Domingo 8 / 20:00 / Aribau Club 1

Shadow Play: The making of Anton Corbjin
Josh Whiteman - Australia – 2009 – 77’
Hizo fotos míticas para U2 y REM (y casi todo el mundo), dirigió los videos más famosos del mundo, de "Personal Jesus" a "Pride", y terminó dirigiendo Control, el biopic de Joy Division. Bono, Stipe, Gahan y más celebran al artista que mejor les sacó.
omingo 1 / 22:15 / Rex (*)
Martes 3 / 20:15 / Rex
Sábado 7 / 18:15 / Rex

Tonite let's all make love in London
Peter Whitehead - UK – 1967 – 70’
Documento imprescindible sobre el Swinging London. Un sueño para 60's fans con actuaciones de Pink Floyd (los de Syd Barrett) o The Small Faces y palabras de Michael Caine, Julie Christie o David Hockney. ¡Groovy!
Sábado 7 / 16:30 / Aribau Club 2

This is Spinal Tap
Rob Reiner - USA – 1984 – 82’
Todas las bromas sobre el heavy metal están aquí. Admirado por fans del género y amigos del humor, Spinal Tap es el mítico filme sobre el rock duro más teatral. Bajistas algo bobos, Stonehenge, amplis al 11, perdidos en un backstage, Smell the glove... Mil bromazos en mallas y melenas al viento.
Domingo 1 / 18:15 / Rex (*)
Miércoles 4 / 22:00 / Aribau Club 1

Icons among us: Jazz in the present tense
Lars Larson & Michael Rivoira - USA – 2009 – 97’
Ya está bien de (sólo) mirar atrás. Este es el mensaje de decenas de talentosos jazzmen de última generación (Greg Osby, Bill Frisell, Jason Moran, The Bad Plus, Terence Blanchard y más) que aquí celebran tanto el jazz pretérito como su voluntad de llevarlo más allá, sin someterse al canon. Marsalis, Hancock y otros padres bendicen sus ideas.
Sábado 31 / 18:30 / Aribau Club 2 (*)
Lunes 2 / 20:30 / Aribau Club 2 (#)

TRIMPIN: The sound of invention
Peter Esmonde - USA – 2009 – 79’
Trimpin suena a baile moderno, pero es el nombre de un artista-músico-inventor-chiflado que hace esculturas musicales con cien guitarras y compone sinfonías mediante terremotos o murciélagos. Sin duda, el compositor más inusual y fascinante de la Tierra.
Viernes 30 / 22:30 / Aribau Club 2 (*)
Sábado 31 / 16:30 / Aribau Club 2



Keep on running: 50 years of Island Records
Stuart Watts - UK – 2009 – 90’
Pocos sellos han concentrado a tantos talentos, tantos estilos, durante tantos años. De U2 a Bob Marley, Nick Drake, Aswad y Traffic. Esta es la historia del sello más cool y ecléctico del siglo XX, pero también de su fundador Chris Blackwell. Y salen todos.
Miércoles 4 / 22:15 / Rex (*)
Jueves 5 / 18:00 / Aribau Club 1
Sábado 7 / 20:15 / Rex

Madness: The liberty of Norton Folgate
Julien Temple - UK – 2009 – 64’
Un espectáculo del 2008 que es un canto de amor a Londres. Norton Folgate (una zona de la ciudad independiente hasta 1900) sirvió de trampolín a los magos del ska-pop para edificar una historia llena de truhanes, pillos victorianos y vividores. Circo, teatro, pop sublime y enfrente, la cámara viva de Julien Temple.
Domingo 1 / 16:15 / Rex
Sábado 7 / 22:00 / Rex (*)
Domingo 8 / 16:00 / Aribau Club 1

R.E.M. This is not a show
Vincent Moon & Jeremiah - USA – 2009 – 56’
Julio del 2007, cinco noches encerrados en el Olympia Theatre de Dublín. Una audiencia de familia, amigos y fans íntimos. Canciones muy nuevas o muy antiguas. Una semana de pruebas con unos R.E.M. inauditos, filmada con gran belleza en un blanco y negro casi palpable.
Viernes 30 / 22:15 / Rex (*)
Sábado 31 / 20:15 / Rex
Martes 3 / 18:15 / Rex

Who killed Nancy?
Alan G. Parker - UK – 2009 – 93’
Se reabre el caso Sid Vicious-Nancy Spungen. El filme expone que el fallecido bajista de los Sex Pistols era un montón de cosas feas, pero no el asesino de su novia. Un filme que es tanto crónica punk rock como adictivo documental de conspiranoia.
Viernes 30 / 20:00 / Aribau Club 1
Sábado 31 / 16:00 / Aribau Club 1
Jueves 5 / 22:15 / Rex

Woodstock: Now and then
Barbara Kopple - USA – 2009 – 89’
Cae un mito y se crea otro. Imprescindible excavación en Woodstock, 1969: lo que sucedió de verdad, no lo que dicen los cuentos hippies. Pleitos, desastres y pérdidas, pero también emocionante acción comunitaria y espontánea hermandad. Brillante y sorprendente
Sábado 31 / 18:15 / Rex
Domingo 1 / 22:00 / Aribau Club 1 (*)
Lunes 2 / 18:15 / Rex

100 Pájaros. Los Rodríguez en Buenos Aires. Debut y despedida
Sergio Bellotti - Argentina – 2009 – 70’
Filmado hace catorce años y nunca emitido, esta apasionada revisión de la gira de 1994 de Los Rodríguez ve al fin la luz. Una burbuja donde quedó atrapada la transatlántica banda de Andrés Calamaro y Ariel Rot. Entre bambalinas: Maradona y Fito Páez, y muchos otros.
Martes 3 / 22:00 / Aribau Club 1 (*)
Viernes 6 / 20:00 / Aribau Club 1

Para más información y consultar el resto de la cartelera:

http://www.in-edit.beefeater.es

lunes, 26 de octubre de 2009

TRANSATLANTIC - The Whirlwind - Hoy a la venta


Transcurridos ocho años desde el anterior álbum de estudio de Transatlantic "Bridge Across Forever" (2001), hoy es el día previsto para la salida en Europa de su tercer disco "The Whirlwind".

Transatlantic es una banda que a día de hoy no necesita presentación en el mundo del rock progresivo, aunque por desgracia si que siguen siendo bastante desconocidos fuera de él, a pesar de la calidad de su música y de que aun tratándose de progresivo, tampoco es una banda especialmente difícil de escuchar, de hecho son más accesibles de lo que puedan resultar los álbumes más experimentales de Wilco, por poner un ejemplo de banda que ha conseguido llegar al gran público, y con la cual además siempre he visto ciertas similitudes musicales.

Transatlantic es un "super grupo" formado por diferentes miembros de otras bandas populares dentro del progresivo, estos son Mike Portnoy (batería de Dream Theater), Neal Morse (Spock's Beard), Pete Trewavas (Bajista de Marillion) y Roine Stolt (Guitarra de Flower Kings). Hasta la fecha habían sacado solo 2 discos de estudio, "SMPTe" (2000) y "Bridge Across Forever" (2001), ambos excelentes. A pesar del tiempo transcurrido, la banda no había sufrido ninguna ruptura, y de hecho continuaron sacando diferentes álbumes en directo. A principios de año anunciaron que estaban preparando nuevo disco y ya lo tenemos aquí.

La edición de 2 CD's, incluye versiones de The Beatles (I Need You), Procol Harum (A salty dog), Genesis (The Return Of The Giant Hogweed) y Santana (Soul Sacrifice).

Fragmento de MY NEW WORLD, uno de mis temas preferidos del primer disco "SMPTe" (2000)

viernes, 23 de octubre de 2009

Videoclips - WEEZER, JEMINA PEARL, THE JIM JONES REVUE, AU REVOIR SIMONE, MIKA, LINDA MIRANDA, MUSE, MARINA AND THE DIAMONDS

WEEZER - If You'r Wondering If I Want You to) I Want You to - Raditude (2009)



JEMINA PEARL - I Hate People (Feat.Iggy Pop) - Break it up (2009)



THE JIM JONES REVUE - Rock'n'Roll Psychosis - The Debut Album (2008)




AU REVOIR SIMONE - Shadows (David Lynch Foundation) - Still Night, Still Light (2009)



MIKA - We Are Golden - The Boy Who Knowed too much (2009)



LINDA MIRADA - San Valentin - China es otra cultura (2009)



MUSE - Uprising - The Resistence (2009)



MARINA AND THE DIAMONDS - Mowgli's Road (2009)

jueves, 22 de octubre de 2009

DISCOS (De los 90) 16 - 1992

Nueva entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/04/1680-johann-pachelbel-canon-en-re-mayor_844.html



1992 - ALICE IN CHAINS "Dirt"
1992 – BLIND GUARDIAN “Somewhere far beyond”
1992 - DREAM THEATER "Images and words"
1992 - EXTREMODURO "Deltoya"
1992 - NIRVANA "Incesticide"
1992 - PANTERA "Vulgar display of power"
1992 - RAGE AGAINST THE MACHINE "Ratm"
1992 - SINIESTRO TOTAL "Ante todo mucha calma"

1992 – ALICE IN CHAINS “Got me wrong” – Ep “Sap”
1992 – BRIAN MAY “Too much love will kill you”–“Back to the light”
1992 – THE CURE “Friday I’m in love” – Disco “Wish”
1992 – KIKO VENENO “Echo de menos” – Disco “Échate un cantecito”
1992 – HOUSE OF PAIN “Jump around” – Disco “House of pain”
1992 - SOUL ASYLUM "Runaway Train" - "Grave Dancer's Union"
__1992 – BLIND MELON – Blind Melon
__1992 – BODY COUNT “Body count”
__1992 – ERIC CLAPTON – Unplugged
__1992 – FAITH NO MORE – Angel Dust
__1992 – IRON MAIDEN – Fear of the Dark
__1992 – KYUSS – Blues for the red sun
__1992 – L7 – Bricks are heavy
__1992 - MINISTRY - Psalm...
__1992 – NINE INCH NAILS - Broken
__1992 – NOFX - White Trash, Two Heebs and a Bean
__1992 – PAINKILLER – Buried Secrets
__1992 - PAVEMENT - Slanted & Enchanted
__1992 – PLATERO Y TU - Muy deficiente
__1992 – JOAQUIN SABINA – Fisica y Quimica
__1992 – THE LEMONHEADS - It’s a shame about Ray
__1992 – REM – Disco automatic for the people
__1992 – SCREEMING TREES – Sweet Oblivion
__1992 – SINGLES OST
__1992 – SONIC YOUTH - Dirty
__1992 – STONE TEMPLE PILOTS - Core
__1992 – TORI AMOS - Little Earthquakes




Tras el éxito masivo de Nirvana y el crecimiento imparable de Pearl Jam, en 1992 el movimiento Grunge estaba en marcha, y todas las miradas se centraban en lo que sucedía en Seattle, y en lo que el mundo se había estado perdiendo hasta entonces. El rock duro y el alternativo pasaban a ser rentables, gracias a esto Alice in Chains, cuyo debut había salido 2 años antes, pasaron a recibir mucha atención en poco tiempo, cuando curiosamente antes del éxito de "Ten" de Pearl Jam, eran estos los que hacían de teloneros para Alice in Chains. Otras bandas del underground alternativo que salieron beneficiados con una repercusión inusual hasta ese momento fueron Soul Asylum (Que llevaban 5 discos publicados desde 1984) grácias al éxito del hit "Runaway train", Screaming Trees (la banda de Mark Lanegan, con 5 discos desde 1986) o Lemonheads (tras 4 discos desde 1987), y también debuts como "Core" de Stone Temple Pilots, o el homónimo de "Blind Melon", que gozaron de repercusión desde el primer disco. También salieron muy beneficiados Sonic Youth, gracias a lo bien que hablaba de ellos su fan Kurt Cobain. Ese año grabaron "Dirty", con el productor precisamente de Nevermind, Butch Vig. Pavement debutaban con el disco "Slanted & Enchanted", y Brian May lo intentaba en solitario tras el repentino final de Queen con un gran tema como es Too much love will kill you. Al contrario que en los 80, y a pesar de que volverían a recuperar popularidad en la década del 2000, los 90 no fue la época de The Cure, aun así el tema "Friday I'm in Love" de 1992 es uno de los mejores de su repertorio. El hip-hop mantenía su popularidad con bandas como Beastie Boys, House of Pain y su famoso "Jump Around", y sobretodo en la fusión que seguía evolucionando entre sonidos metal y ritmos hip-hop/funk de forma destacada en el debut de Rage Against The Machine, todo un clásico que revolucionaria el mundo tanto del rock como del metal de los 90, como también lo hizo Pantera con "Vulgar Display of Power", donde consiguieron un estilo que sonaba totalmente fresco. La moda del pelo largo y el éxito de sonidos duros como el Grunge, o el Hard Rock de Guns'n Roses o Extreme, permitió que una banda como Dream Theater (Novel, con canciones de 8 minutos, complicadísimas estructuras músicales y con influéncias heavys tanto estéticas como músicales) se colaran en la programación de la MTV. El rock industrial ganaba protagonismo gracias a los nuevos lanzamiento de Ministry y Nine Inch Nails, dos de los grupos que popularizaron este estilo a finales de los 80 y sobretodo en la primera mitad de los 90. Y también corresponde a 1992, el album "Somewhere far Beyond", que a pesar de que su mayor reconocimiento llegaría a la larga, se trata de uno de los discos clave de Blind Guardian, principales exponentes de una nueva corriente dentro del heavy que pegaría fuerte en Europa en la segunda década de los 90 que combinaba heavy clásico con la velocidad del thrash y la elaborada grandilocuencia de la música clásica y la opera, de modo que si bien el prototipo de fan heavy 80'ero se suponía "malote", rebelde y dado a excesos, el de los 90 iba a ser intelectual, fikie y amante del rol y la literatura fantástica.

Hechos históricos:
-Se celebran los Juegos Olímpicos y Paraolímpicos de Barcelona’92, teniendo como mascota a Cobi y Petra respectivamente. El deporte español obtiene el mayor palmarés de su historia olímpica.
-Se celebra la Exposición Universal de Sevilla 1992, conocida como la “Expo 92”.
-Primer tren de alta velocidad (AVE) en España, que recorre 317 Km. entre Madrid y Córdoba, alcanzando los 300 Km/h. A finales de año se inaugura el Ave Madrid-Sevilla.
-Entra en vigor la libre circulación de trabajadores españoles en la Comunidad Económica Europea.
-Se establece la Unión Europea mediante la firma del Tratado de Maastricht.
-La CEE y la EFTA acuerdan la creación del Espacio Económico Europeo, mercado único que aglutinará la mitad del mercado mundial.
-Se detecta una importante disminución del nivel de la capa de ozono sobre el Ártico y los países del norte de Europa.
-Bill Clinton gana a George H.W.Bush las elecciones presidenciales de Estados Unidos y se proclama presidente.
-Hugo Chávez da un golpe de estado en Venezuela.
-Se acuerda la escisión de Checoslovaquia en República Checa y Eslovaquia.
-Bosnia-Herzegovina declara su independencia de Yugoslavia.
-Concierto tributo a Freddy Mercury.
-Mueren Antonio Molina (actor y cantante), Isaac Asimov (bioquímico y escritor), Francis Bacon (pintor), Benny Hill (humorista), Marlene Dietrich (actriz), Ástor Piazzola (compositor de tango), Joe Shuster (creador del cómic Superman), Anthony Perkins (actor), Mary Santpere (actriz), José Monge Cruz “Camarón de la Isla” (cantaor).

Peliculas de referencia:
Reservoir Dogs, Un Día de Furia, Drácula, Sin Perdón, Belle époque, El sol del membrillo, El Último Mohicano, Instinto Básico, Porco Rosso, Cool World, Algúnos hombre buenos, Singles, Aladdin, El guardaespaldas

Series TV de referencia:
Beakman’s World (El món d’en Beakman), Loco por ti, Batman: La serie, Shin Chan, Melrose Place, Cartoon Network, Yû Yû Hakusho

En caso de no cargarse bien los vídeos, es recomendable abrirlos en una ventana nueva (clicando en el botón inferior derecho de cada vídeo aparece la dirección)

ALICE IN CHAINS - Got me wrong - Sap Ep

Versión en directo aquí.

STONE TEMPLE PILOTS - Plush - Disco Core


SONIC YOUTH – Sugar Kane – Dirty


L7 - Pretend we’re dead – Bricks are heavy


NINE INCH NAILS – Happiness in Slavery – Broken


MINISTRY - Just One Fix - Psalm...


THE CURE - Friday i'm in love - Disco Wish


MANIC STREET PREACHERS - Motorcycle Emptiness – Generation Terrosists


NIRVANA - Talk to me


HOUSE OF PAIN - Jump around - Disco House of Pain


BEASTIE BOYS - Pass The Mic - Check Your Head


ERIC CLAPTON - Tears in Heaven - Unplugged


NOFX - Liza and Louise - White Trash, Two Heebs and a Bean


THE OFFSPRING – Dirty Magic - Ignition

BRIAN MAY - Too much love wil kill you


REM - Man on the moon – Disco automatic for the people


4 NON BLONDES - What’s up – Disco Bigger, Better, Faster, More!


SOUL ASYLUM - Runaway Train - Grave Dancer's Union


SCREAMING TREES - Nearly lost you - Disco Sweet Oblivion


PEARL JAM - State Of Love And Trust - Singles OST


BLIND MELON - No rain - Disco Blind Melon


LEMONHEADS - It's a shame about Ray - Disco It's a shame about Ray


SUGAR - Helpless - Cooper Blue


LUSH – For Love - Spooky



NICK CAVE AND THE BAD SEEDS - Straight To You - Henry's Dream



TOM WAITS - I Don't Want To grow Up - Bone Machine



SHAKESPEAR'S SISTER - Hello (Turn Your Radio On) - Hormonally Yours


DAISY CHAINSAW - Love Your Money - Eleventeen (Dirigido por Sophie Muller)


PAVEMENT - In the mouth a desert - Disco Slanted & Enchanted


LOS PLANETAS – Mi hermana pequeña - Medusa Ep.


KIKO VENENO - Echo de menos (Video No Oficial) - Disco Échate un cantecito


JOAQUIN SABINA – Y nos dieron las diez - Disc Fisica y Quimica


PLATERO Y TU - El roce de tu cuerpo - Disco Muy Deficiente


SINIESTRO TOTAL "Bailare Sobre tu Tumba" - Ante Todo Mucha Calma


BARRICADA - Balas Blancas - Balas Blancas


S.A. - Feliz Falsedad


IRON MAIDEN – Fear of The Dark – Fear of The Dark


BLIND GUARDIAN - Somewhere far beyond - Somewhere far beyond


Lista de Spotify aquí

Ir a:
DISCOS (De los 90) - 1991
DISCOS (De los 90) Entrada Siguiente
DISCOS (De los 90) - 1993

miércoles, 21 de octubre de 2009

THE BEATLES - ABBEY ROAD Regrabado por ROGER GASCON - Entrevista



Con motivo de los 40 años del mítico “Abbey Road”(1969) de los Beatles, Roger Gascon, miembro de los barceloneses Dunno decidió regrabar este verano “Abbey Road” por su propia cuenta (todos los instrumentos y producción han corrido a su cargo) de principio a fin. Notícia que coincide casualmente con que al parecer Flaming Lips se proponen versionar uno de los discos clásicos de Pink Floyd, concretamente el “Dark Side of the Moon”(1973).

En su día ya había abierto una entrada sobre la banda neoyorkina Easy star all-stars por haber re-grabado este año 2009 una versión reggae de “Sgt.Pepper's Lonely hearts club band” (1967) de los Betales, como ya hicieron anteriormente con sus adaptaciones de Pink Floyd y Radiohead:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/07/beatles-sgtpeppers-lonely-hearts-club.html

Pero en esta ocasión por suerte el autor no es de Nueva York, si no que es de aquí mismo, de Barcelona, y ha accedido a ser el primer entrevistado del blog para poder comentar el proyecto en primera persona:

FADE OUT MUSIC: Haznos un poco de introducción para empezar ¿Como surgió la idea de regrabar Abbey Road?

Roger Gascon: Es algo que me rondaba por la cabeza desde hace tiempo. Abbey Road es mi disco favorito y me atraía la idea de recrear aquellos sonidos, aquellas canciones, aquellos juegos de voces... Este verano, a punto de acabar un curso de grabación y producción musical, pensé que era el momento ideal, al disponer de conocimientos y de estudios con un gran equipo y micrófonos muy buenos.

FOM: ¿Te sientes especialmente orgulloso del resultado de algún tema en concreto?

RG: Me siento muy orgulloso del disco en general, no me esperaba que quedara así, pero si tengo que destacar algun tema, en especial me encanta cómo han quedado Because y I Want You (She’s So Heavy).

FOM: Pues si, precisamente me había fijado en lo bien que quedaba el arpegio de She's so heavy y los coros de Because. Imagino que se aprenden muchas cosas analizando al detalle la creación de una obra maestra como esta ¿Que es lo que te ha parecido más interesante en cuanto a arreglos y la manera de componer y producir de Abbey Road?

RG: De este disco impresiona la cantidad de juegos vocales a tres voces que hay. Son evidentes en Because y Sun King, pero están en muchas otras canciones como Oh! Darling, Polythene Pam, She Came In Through The Bathroom Window, The End... Los juegos de guitarras son también muy buenos, especialmente los fraseos solistas de George Harrison, y es muy interesante ver como, a pesar de que acababa de ser inventado, consiguen muy buenos sonidos con el sintetizador Moog. En cuanto a composición, eran muy buenos y punto.

FOM: Muy buenos desde luego. Tras esta aventura ¿Te han quedado ganas de repetir la experiencia con otro album en el futuro? He leído que de no haber re-grabado Abbey Road te habría gustado hacerlo con el “Doolittle” de Pixies, pero te decantaste por este ya que resultaba un reto mayor. ¿Que otros discos te habría gustado grabar?

RG: He saciado mi sed de regrabar discos por mucho tiempo... pero no descarto regrabar otro más adelante, vista la respuesta de la gente a este disco. No sé qué disco sería, pero a parte del que mencionas de Pixies, quizá haría el Revolver o parte del disco blanco de The Beatles (el Sgt. Pepper’s sería demasiado reto) y el Odessey and Oracle de The Zombies, un discazo en toda regla y del estilo del Abbey Road.

FOM: Supongo que con los medios actuales de grabación será difícil reproducir el sonido de un disco grabado en 1969, y más un disco como este. ¿Has utilizado alguna técnica de grabación poco común hoy en día, alguna herramienta especial, etc?

RG: He buscado un sonido de batería entre 1969 y 2009, con calidad actual pero con el feeling de entonces. Para ello, he microfoneado la batería como se hace actualmente, pero con algunos micrófonos más separados captando un poco de todo. Así le he dado un toque más crudo, menos pulido, más de directo.


FOM: Los discos de los Beatles, sobretodo los últimos, en los que ya no componían de cara al directo, tienen una gran cantidad de sutilezas y arreglos. ¿Cuantas pistas ha llegado a tener la canción con más arreglos, coros, etc?

RG: Algunas canciones llegaron hasta las 30, como You Never Give Me Your Money, que tiene muchas guitarras diferentes, cinco voces, dos pianos, efectos, etc., a parte de las pistas de batería, que ya son 10 por canción.

FOM: Aparte de Abbey Road ¿Cuales son tus discos preferidos de los Beatles?

RG: El disco blanco (obviando las dos últimas canciones, Revolution 9 y Good Night) y el Sgt. Pepper’s.

FOM: Vaya, a mi Good Night me encanta, aunque si que es un tema muy atípico para ser los Beatles, aunque también es verdad que ahí está la gracia ¿Cuales son tus bandas preferidas?

RG: The Kinks, The Who, The Zombies, The Small Faces, The Undertones, The Clash, The Jam, Pixies, Blur, Supergrass, Oasis, Kula Shaker, The Strokes, Franz Ferdinand, We Are Scientists, Mando Diao...

FOM: ¿Sigues la escena musical actual? ¿Alguna recomendación?

RG: En los últimos dos años me he tomado una pausa (escuché demasiada música entre 2005 y 2007 y me saturé, jajaja). Eso sí, algo he escuchado, y os recomendaría 7 Dollar Taxi (un grupo suizo muy bueno, a parte de muy buena gente), Molotov Jive (unos suecos muy cañeros y con un gran directo) y Locksley (unos americanos que suenan muy Beatles, ya que estamos hablando del grupo de Liverpool).

FOM: ¿Como ves la escena musical de Barcelona y nacional? ¿Algún grupo o disco que te guste especialmente?

Roger Gascon: La escena musical de Barcelona y nacional está en un buen momento, hay muchas bandas de nivel... el problema es que muchas de estas bandas cantan en inglés y por este motivo no se les hace caso. De bandas me gustan Sweater y Panorâmica, y un disco que me gusta mucho es Miniaturas, de Pigmy. Temazo tras temazo.

FOM: ¿Década musical preferida?

RG: Los 60, sin duda... y los 90, que son en si un revival de los 60.

FOM: Y por último, ¿Como va Dunno? ¿Tenéis algo previsto proximamente?

RG: En los próximos meses saldrá nuestro segundo disco, “Dr Holder Please Help Me!” y tocará ir de gira para presentarlo. Ya se pueden escuchar algunos temas en nuestro myspace y facebook.

FOM: Muchas gracias por todo, suerte a ti y al resto de Dunno con este segundo disco, y enhorabuena de nuevo por el resultado.




El disco puede escucharse online y descargarse desde su myspace:

http://www.myspace.com/rogerabbeyroad

martes, 20 de octubre de 2009

ALEC OUNSWORTH - Mo beauty - Hoy a la venta / UNINHABITABLE MANSIONS


Alec Ounsworth, líder de Clap Your Hands Say Yeah atraviesa un gran momento creativo. Tras el discazo debut de Flashy Python de hace apenas un par de meses, ahora sorprende con otro álbum que al menos en las primeras escuchas aparenta estar a un buen nivel, no solo las canciones, buenas de por sí, sino por originalidad, como en la sorprendente "That is not my home".


Si escuchando el inexplicablemente machacado por parte de la crítica "Some Loud Thunder" (2007) segundo disco de Clap Your Hands, ya era apreciable que se trataba de una banda especial, con los dos albumes que Ounsworth ha sacado este 2009 se puede afirmar que se trata de uno de los compositores más interesantes de la escena independiente actual.


Por su parte el resto de la banda, bueno, dos de ellos (Danny Comer y Chris Diken) han sacado un disco junto a Annie Hart de Au Revoir Simone y dos miembros más, llamado "Nature is a taker", en un proyecto paralelo que lleva por nombre "Uninhabitable Mansions". El disco sin sonar tan sorprendente como "Some Loud Thunder" ni los dos de Ounsworth, es agradable de escuchar y tiene pinta de ganar con las escuchas. Por ahora de esta banda me quedo con la potente "We misplaced a cobra in the UM", canción que por cierto curiosamente aparece en su myspace pero no en el disco.

viernes, 16 de octubre de 2009

TILLY AND THE WALL



He tardado un poco, pero por fin la entrada que dije en las playlists de este mes que tenía pendiente sobre esta banda:

A simple vista Tilly and the Wall podrían parecer otra de estas bandas mixtas que han abundado en la década actual, compuestas por "modernos" que cumplen sin excepción el look de mallas, flequillos y ropa de colores fosforitos. Esta característica convive en cambio con un factor, bastante poco cool (por así decirlo), que al menos yo no había visto en ninguna otra banda indie, y es la incorporación a su música del zapateado, la técnica de percusión proveniente del flamenco.


Este hecho podría quedarse en la categoría de frikada sin más, pero el caso es que la combinación realmente cuaja, y además, zapateado aparte, las canciones están muy bien, al menos las del único disco que he escuchado por el momento, las del recomendable "Bottoms of Barrel" editado en 2006, y penúltimo hasta la fecha. A continuación algunos de los temas que más me han gustado:

SING SONGS ALONE


RAINBOWS IN THE DARK


BAD EDUCATION


LOST GIRLS

jueves, 15 de octubre de 2009

DISCOS (De los 90) 15 - MASATO NAKAMURA - SONIC THE HEADHEHOG (1991)

Nueva entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/04/1680-johann-pachelbel-canon-en-re-mayor_844.html



Para finalizar las entradas de esta sección sobre 1991, me gustaría acabar con la excusa de la música compuesta por Masato Nakamuro para "Sonic the Headgehog", haciendo una breve reseña sobre la música para videojuegos, otro tipo de avance en la música igualmente representativa de la época, sobre todo para los (por entonces) más jovenes. En la década de los 70 aparecen los primeros videojuegos en incorporar música. Estos se basaban en una melodía sumamente simple de pitidos desagradables. En cambio a principios de los 90 y sobretodo a lo largo de la década, los avances tecnológicos en el campo de dichos videojuegos y la informática, evolucionaron hasta alcanzar el mismo nivel de calidad que una banda sonora de película, aunque también es verdad que estas "bandas sonoras" aun hoy no han llegado a equipararse en importáncia a nivel popular como lo hayan hecho las del mundo del cine. Estos avances tecnológicos, supusieron una notable mejoría compositiva en su música, y por consiguiente la conciencia por parte de dichas empresas sobre la importáncia de que un buen juego debía tener una música a la altura.

Eso es lo que tuvo claro Sega cuando ese año lanzó al mercado "Sonic The Hedgehog", el primer videojuego de la mascota de la empresa como protagonista. El compositor fue Masato Nakamura (guitarra y compositor de la banda "Dreams Come True", por lo visto bastante populares en Japón), quien contrariamente a lo que se hacía anteriormente, compuso todo con instrumentos tradicionales y luego lo adaptó a los medios y sonidos que los videojuegos de entonces permitían. Sega consiguió su objetivo y tanto ese primer juego de Sonic como sus secuelas fueron de los más representativos de los 90, y su música por consiguiente, una de las de las más populares, y hoy todo un clásico del mundo de la música para videojuegos, llegandose incluso a interpretar recientemente mediante orquesta en distintas ocasiones, y por diferentes orquestas.

Algúnos músicos de rock que han compuesto música para videojuegos son Trent Reznor, líder de Nine Inch Nails, Stewart Copeland de The Police, Adam Jones de Tool, Paz Lechantin de A Perfect Circle y Zwan, o Chris Vrenna de Nine Inch Nails, Marilyn Manson y Rasputina.

Adaptación a piano a cargo de GORI FATER que muestra como fue concebida la música originariamente


MEDLEY - Interpretado con orquesta en 2006


MASATO NAKAMURA - SONIC THE HEADHEHOG


Ir a:
DISCOS (De los 90) 1991
DISCOS (De los 90) Entrada Anterior
DISCOS (De los 90) Entrada Siguiente

miércoles, 14 de octubre de 2009

DISCOS (De los 90) 14 - PLATERO Y TU – Voy a acabar borracho (1991)

Nueva entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/04/1680-johann-pachelbel-canon-en-re-mayor_844.html



El primer disco de una de las bandas indiscutiblemente más míticas que dio el rock español de los 90. La formación en la que comenzaron su carrera musical Iñaki Antón "Uoho", hoy en Extremoduro, donde lleva como guitarra solista desde 1996, y por supuesto Fito (Cabrales), hoy en día uno de los más reconocidos y exitosos cantantes-compositores mainstream nacionales. Al contrario que la mayoría de bandas que voy citando en esta sección, en el caso de Platero y tu poco importaba la tendencia musical del momento, lo suyo era rock&roll de toda la vida, con algo de blues, y cierta influencia heavy en las guitarras. Aunque también es cierto que si bien no seguían la tendencia internacional, si que son un buen reflejo del rock urbano de la época, que en cualquier caso no había sufrido ninguna evolución drástica de lo que venían haciendo Rosendo, Los Suaves o Barricada en los 80, y que aun a día de hoy sigue sin existir tal evolución. En esta década de hecho por no haber, no ha habido ni relevo generacional, y las bandas que están arriba siguen siendo las que se hicieron un hueco en los 80-90.

La mayoría de los temas de este disco se encontraban ya en la demo "Burrock'n'roll", maqueta que posteriormente sería masterizada y convertida en su segundo disco, para el cual mantuvieron el mismo título. Este debut contiene algunos de sus temas más conocidos, como "Ramón", "Ya no existe la vida", "Si tu te vas" o "No me quieres saludar".

SI TU TE VAS


RAMÓN


Ir a:
DISCOS (De los 90) 1991
DISCOS (De los 90) Entrada Anterior
DISCOS (De los 90) Entrada Siguiente

lunes, 12 de octubre de 2009

BE YOUR OWN PET / JEMINA PEARL


Hace poco me llamó la atención esta banda por su tema “Becky”, incluido en su segundo y último álbum “Get Awkward”, y cuando digo último no me refiero “hasta el momento”, si no que realmente fue lo último que sacaron meses antes de separarse en verano del año pasado. La joven banda procedente de Tennessee practicaban un estilo a medio camino entre el rock garagero y el hardcore-punk con resultados bastante buenos.

Parte del potencial de la banda era la enérgica voz de su cantante Jemina Pearl, algo que debe opinar más de uno, ya que tiene previsto sacar este mismo mes un disco en solitario llamado “Break It Up” que ha sido producido por John Agnello (Sonic Youth) y en el que cuenta con colaboraciones nada menos que de Thurston Moore (El líder de Sonic Youth), Iggy Pop y Dave Sitek (Miembro de TV on the Radio y productor de Yeah yeah yeahs, Foals, Liars y del disco tributo a Tom Waits de Scarlett Johansson). A la espera que salga este prometedor debut, dejo el tema Becky, mi preferido del último disco de Be your own pet:

BECKY

viernes, 9 de octubre de 2009

Homenaje a JOHN LENNON en la Plaza JOHN LENNON de Barcelona


Acabo de ver anunciado este evento programado para esta tarde-noche de 19:00 a 22:00h, en la Plaza John Lennon del barrio de Gràcia de Barcelona:

"Este 9 de Octubre, Viernes, en la Plaza John Lennon, una quincena de músicos tocarán e interpretaran distintos temas del legendario John Lennon.

Este evento no tiene fines de lucro y tiene como objetivo juntar a la comunidad del barrio para celebrar y dar a conocer esta plaza única a través de la música de dicho autor y lograr que la audiencia participe en los temas a interpretar.

Los artistas provienen de diversas nacionalidades, por cual, los temas estarán sujetos a las costumbres, tradiciones e interpretaciones de los mismos; con lo cual podremos disfrutar de una amplia gama de expresión y diversidad de temas clásicos de John Lennon."



Supongo que estando situada en el barrio de Gràcia, habré pasado por delante alguna vez, pero para mi ha resultado noticia por igual descubrir que existe una plaza con el nombre del ex-Beatle. Por lo visto es una plaza inagurada el año 1993 situada próxima al mercado que se encuentra en Travessera de Gràcia:

http://www.bcn.es/cgi-guia/guiamap4/cgi-guia?zoom=1&scl=6&pos=29977,83981&plt=29977,83981&txt1=*+Pla%E7a+de+John+Lennon&txt2=C+Ramis,1&plant=capes4c&idioma=0

jueves, 8 de octubre de 2009

THE JOY FORMIDABLE


Ahora si que se puede decir que vuelven los 90, que sorpresa esta banda, The Joy Formidable, a medio camino entre el rock alternativo, el pop indie, los sonidos guitarreros y las atmósferas shoegaze. La verdad es que se echan de menos bandas de este tipo en el panorama actual, en el que parece que exista una regla por la cual no puedes sonar actual si no tienes algo de electrónico, no imitas a Joy Division (o en su defecto directamente a alguna de sus variantes de esta década que se acaba), o usas demasiada distorsión.


Son ingleses afincados en Londres, y tienen un único álbum llamado "A Ballon Called Moaning". Podría decirse de hecho que más bien es un mini álbum, corto para ser un disco, pero largo para ser un ep, ya que contiene tan solo 8 canciones que juntas duran media hora en total, pero eso es lo de menos, el caso es que los temas que lo componen suenan realmente bien. Unos ejemplos:

WHIRRING



THE GREATEST LIGHT IS THE GREATEST SHADE


AUSTERE


GREYHOUNDS IN THE SLIPS

miércoles, 7 de octubre de 2009

El nuevo proyecto sin nombre de THOM YORKE con FLEA de RED HOT CHILI PEPPERS


El Martes pasado, Thom Yorke publicaba en la web de Radiohead la siguiente noticia:

"hi
in the past couple of weeks i've been getting a band together for fun to play the eraser stuff live and the new songs etc.. to see if it could work!
here's a photo.. its me, joey waronker, mauro refosco, flea and nigel godrich.

at the beginning of october the 4th and 5th we are going to do a couple of shows at the Orpheum Theatre in Los Angeles.
we don't really have a name and the set will not be very long cuz ..well ...we haven't got that much material yet!
but come and check it out if you are in the area. we've also got locals Lucky Dragons playing.
all the best"



Vaya, que Thom Yorke, cantante de Radiohead, ha formado un super grupo junto a Flea, bajista de Red Hot Chili Peppers, Joey Waronker, bateria de Rem y Beck, Nigel Godrich, productor de Radiohead, y Mauro Refosco. Como pone en el comunicado, la banda se ha formado con la intención de llevar al directo los temas de "The Eraser", el disco en solitario de Thom Yorke publicado en 2006 (como pasa el tiempo), y otros temas nuevos.


Además en el comunicado anunciaba ya dos fechas de presentación en vivo de la recien formada nueva banda, para el pasado Domingo y Lunes (antes de ayer), de los que como imaginaba ya circulan vídeos por internet. Estos son algunos de ellos:

FEELING PULLED APART BY HORSES (Del recientemente editado Ep "Feeling Pulled Apart By Horses / Hollow Earth", de Thom Yorke)


PAPERBAG WRITER (B-Side de Radiohead)


CYMBAL RUSH (Del disco "The Eraser" de Thom Yorke)


AND IT RAINED ALL NIGHT (Del disco "The Eraser" de Thom Yorke)


HARROWDOWN HILL (Del disco "The Eraser" de Thom Yorke)


SKIRTING ON THE SURFACE (Inédita)

lunes, 5 de octubre de 2009

PLAYLIST SEPTIEMBRE 2009

1. PORCUPINE TREE - The Incident (2009)
Tras la decepción del anterior Fear of a Blank Planet (Hablo por mi claro, a otros les encanto), que había caído en repetir demasiado la vena metalera que en "In Absentia" sonaba novedosa, pero que a estas alturas ya empezaba mas bien a aburrir, vuelven con un gran disco más variado, donde muestran una faceta más melódica que la que ofrecían últimamente, por momentos melodicamente cercana a la del proyecto paralelo de Wilson "Blackfield", a Devin Townsend del Terria, o incluso puntualmente a Placebo o los Deftones del White Poney (la atmósfera de Blind House sobre el minuto 4 es muy parecida al momento de Digital Bath en que se queda solo la música a mitad de canción). Tiene mucho merito que a día de hoy sigan sorprendiendo con trabajos tan buenos.
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/search?q=porcupine+tree

2. MUSE - The Resistance (2009)
El nuevo trabajo de Muse sigue más o menos el estilo trazado en sus 2 últimos discos, donde quizás la diferencia más notable se encuentre más en la producción que en lo musical, donde han optado esta vez por un sonido más limpio y menos guitarrero. El single Uprising con unas cuantas escuchas acaba resultando muy pegadizo, y de momento también me ha gustado "I belong to you", uno de sus temas más comerciales hasta la fecha, pero no por eso menos conseguidos.
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/search?q=muse

3. ALICE IN CHAINS - Black Gives Way to Blue (2009)
El regreso de Alice in Chains hace ilusión, pero a su vez no termina de ser lo mismo, tienen el aire, el envoltorio de la música de Alice in Chains, pero le falta algo de aquello especial que tenían sus mejores temas. No se si dentro de un tiempo con más escuchas cambiaré de opinión, pero de momento mi impresión es esta. Por ahora destaco el tema homónimo que cierra el disco, aunque igualmente no me parece a la altura de sus mejores canciones.
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/06/alice-in-chains-nuevo-disco-de-estudio.html

4. PEARL JAM - Backspacer (2009)
La verdad es que pasados los 90 perdí por completo la pista a Pearl Jam, pero este disco me ha gustado bastante, han abandonado completamente su lado más oscuro, y han adoptado un estilo más rockero y melódico, que supongo es fruto de una evolución, pero a mi, como ya digo que hacía tiempo que no les seguía la pista, me ha chocado para bien. Llegué a el por su single "The Fixer", que a pesar de su sencillez me parece un temazo.
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/09/videoclips-porcupine-tree-boat-beam.html

5. TILLY AND THE WALL - Bottoms of Barrels (2006)
De estos tenía previsto abrir una entrada que no me ha dado tiempo, abriré una en breve y pondré el enlace.
Edito:
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/10/tilly-and-wall.html




6. PATRICK WOLF - The Magic Position (2006)
Este es el disco que más me ha gustado en las escuchas que les dí para el concierto de las fiestas de la Mercè. Canciones originales con bastantes orquestaciones, un poco frikies y con cierto toque a música de anime, pero de una originalidad que se agradece.
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/10/boat-beam-naive-new-beaters-patrick.html

7. TRALALA - Tralala (2006)
Tralala es una de estas bandas que no inventan nada (el nombre del grupo ya dice mucho de su música) pero si todas sus canciones tuvieran el gancho de su temazo "All fired up" (la que abre el disco), tampoco les haría falta. Lo malo es que no lo tienen.




8. MATES OF STATE - Bring it Back (2006)
Esta es una de esas bandas que hacía tiempo que quería escuchar. El mes pasado con la entrada sobre Matt and Kim me acordé de ellos y decidí escuchar algo. Como nombré en el post de aquellos Matt and Kim, son un de estos dúos de chico-chica, uno batería y el otro cantante teclista, de hecho son uno de los primeros, ya que empezaron a finales de los 90. Sus canciones en general no me han terminado de convencer, aunque tienen temas disfrutables como "Like U Crazy".

9. NAIVE NEW BEATERS - Wallace (2009)
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/search?q=Naive+New+Beaters








10. THE XX - The Xx (2009)
En contraposición al nu-rave y demás tendencias de los últimos años, el nuevo hype indie tiene un rollo más bien calmado que recuerda a bandas como "The Whitest boy alive".








11. THE BIG PINK - A Brief History of Love (2009)
Otra de las novedades que junto a The Xx están pegando fuerte, son estos The Big Pink, que también optan por un estilo más relajado con algo de Jesus & Mary Chain y del Shoegaze adaptado a sonidos más actuales.