jueves, 31 de julio de 2014

PLAYLIST JULIO 2014

DISCO DEL MES:
1 BECK (Various Artists) – Beck Song Reader (2014)
Como supongo que cualquier fan del artista sabe, hará un par de años Beck publicó un libro de partituras con 20 canciones inéditas para que cualquiera que quisiera (y supiera leer música en pentagramas claro) pudiera acercarse a dichos temas tocándolas en lugar de escuchándolas en disco. Ahora el libro ha sido editado en disco, pero interpretado por otros artistas (excepto un tema, "Heaven's Ladder"). Lo que parecía una rareza curiosa ha resultado ser una colección de temas mejores que los que el propio Beck presentaba en su nuevo disco editado a principios de este mismo año, y que conste que mi impresión de aquel trabajo en el momento de hablar de él en su Playlist correspondiente fue positiva, pero en las escuchas posteriores más que crecer han perdido un poco. Es una lástima que no se hubiera guardado para su propio disco temas como "Title of This Song", "Sorry", "Old Shanghai" o "Why Did You Make Me Care?", que en la voz y estilo de Beck podían haber quedado espectaculares. Hay que reconocerle valentía, no es fácil despegarse de tus propias composiciones, las cuales el autor siempre se imagina de un modo determinado, para dejar a cada artista interpretarlas a su manera. Claro que tratándose de músicos de lujo como es el caso, la cosa cambia: Tweedy de Wilco, Norah Jones, Jack White, Laura Marling, Jarvis Cocker (Pulp), Eleanor Friedberger, Sparks,... Lo que no se entiende es que pinta Juanes en todo esto, ni siquiera la canción que interpreta tiene gracia. Imagino que habrá sido un asunto de que gracias a eso se habrá financiado gran parte de la grabación del disco, pero no se si compensa. Por lo demás, un trabajo de lo más interesante. Ver vídeo de otra banda no incluida en el disco interpretando el tema "Title of This Song" aquí.

NINOS DU BRASIL – Novos Misterios (2014)
No sé mucho acerca de esta formación, lo poco que he encontrado por la red haciendo una búsqueda rápida, es que son un dúo italiano (y no brasileño como su estilo y nombre sugieren) y que este es su segundo disco. No puedo hablar de su trabajo anterior, pero este contiene música electrónica de lo más interesante gracias a esa fusión de mínimal más convencional con ritmos africanos. El mínimal no es un estilo de música que halla seguido mucho, y menos para escuchar en casa, pero este disco desde luego consigue una atmósfera especial. Ver el vídeo del tema "Sepultura" aquí.

HONEYBLOOD – Honeyblood (2014)
El debut de este dúo femenino de Glasgow no inventa nada que no se halla repetido  tropecientas veces durante los últimos años, pero hay bandas que consiguen hacerlo con más acierto que otras, y esta, gracias a canciones como "Super Rat", "Choker", "No Spare Key" o "Braid Burn Valley" pertenece al primer grupo. Ver actuación del tema "Super Rat" aquí.

4 THE MUFFS – Whoop Dee Doo (2014)
Vuelven The Muffs a la actividad discográfica transcurridos diez años desde su último lanzamiento, "Really Really Happy" (2004), tras el chasco del paso de su cantante y guitarrista Kim Shattuck por Pixies el año pasado, que se saldó con su despido de la banda ese mismo año tras las nefastas críticas obtenidas en la influyente todopoderosa Pitchfork con los dos primero eps editados estando ella en la banda. La banda recupera su entrañable y característico Punk-Pop noventero, para el cual parece no haber pasado el tiempo.

5 THE RAVEONETTES – Pe'ahi (2014)
The Raveonettes siguen la estela de sus dos últimos discos, "Raven in the Grave" (2011) y "Observator" (2012), de pop ruidoso y oscuro, que da como resultado un nuevo trabajo recomendable en sus primeras escuchas. Aunque también es verdad que, al menos en dichos discos anteriores, no terminaban de crecer en las posteriores.

LYDIA LUNCH CYPRESS GROVE – A Fistful of Desert Blues (2014)
No soy muy conocedor de la discografía de Lydia Lunch, pero hay dos discos suyos muy recomendados que me encantan, uno es el contundente "Big Sexy Noise" (2009), y el otro el post-punk "Queen of Siam" (1980). Dos discos muy diferentes entre sí pero que comparten esa búsqueda por crear un estilo oscuro y propio. En esta búsqueda de nuevos sonidos vuelve a dar una vuelta de tuerca a su música empapándola en este caso de un Blues oscuro de lo más interesante.

JENNY LEWIS – The Voyager (2014)
Jenny Lewis vuelve a dar continuación a su proyecto en solitario con un disco ligero sin más pretensiones que las de hacer canciones pop-rock sencillas de las de toda la vida. Tan de toda la vida que algunas partes recuerdan demasiado a otras, siendo sin duda el parecido más inquietante el de la canción "Late Bloomer" con el de "Nada de Esto Fue un Error" de Coti. Ver vídeo del single "Just One of the Guys", que cuenta con la actuación de las actrices Kristen Stewart u Anne Hathaway aquí.

8 NONONO – We Are Only What We Feel (2014)
El exitoso hit "Pumpin Blood" del año pasado nunca me pareció demasiado excepcional, de modo que tampoco esperaba demasiado del resto del lp que iba a contenerlo. Quizás por eso el conjunto tampoco me ha parecido tan mal. Canciones correctas y muy bien producidas, en el fondo ya es más que que lo que ofrecen otras bandas de éxito. Ver vídeo del single "Pumpin Blood" aquí.

9 TOM VEK – Luck (2014)
10 NAOMI SHELTON & THE GOSPEL QUEENS – Cold World (2014)
11 PS I LOVE YOU – For Those Who Stay (2014)
12 OK GO – Upside Out (2014)
13 JOBIRATH – As the Rivers Flow (2014)
14 ARAAB MUZIK – For Professional Use Only 2 (2014)
15 PETER MATTHEW BAUER – Liberation! (2014)

Lista de Spotify aquí

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Hace 1 año:
1_SPEEDY ORTIZ – Major Arcana (2013)
2_HEBRONIX – Unreal (2013)
3_MIDNIGHT JUGGERNAUTS – Uncanny Valley (2013)
4_THE NIGHT VI – Still Thinking Of You (2013)
5_FUCK BUTTONS – Slow Focus (2013)
6_IS TROPICAL – I'm Leaving (2013)
7_STEVE GUNN – Time Off (2013)
8_PALMS - Palms (2013)
9_MAYER HAWTHORNE – Where Does This Door Go (2013)
10_PRETTY LIGHTS – A Color Map Of The Sun (2013)
11_HOLY ESQUE – Tear single (2013)
12_EDITORS – The Weight Of Your Love (2013)
13_DAVID LYNCH – The Big Dream (2013)
14_VANESSA PARADIS – Love Song (2013)
15_MS MR – Secondhand Rapture (2013)
16_TWIN PEAKS – Sunken (2013)

Hace 5 años:
1. RASPUTINA “Oh Perilous World” (2007)
2. JASON MOLINA “Let me go, let me go, let me go” (2006)
3. CYMBALS EAT GUITARS “Why there are mountains” (2009)
4. KAKI KING “Until we felt red” (2006)
5. TEA LEAF GREEN “Taught to be proud” (2005)
6. REGINA SPEKTOR (Singles) (2004-2009)
7. FIGHT LIKE APES (Singles) (2008-2009)
8. THE DRESDEN DOLLS “No Virgina – Special Edition” (2008)
9. THE GO! TEAM (Singles) (2004-2007)
10. PROJECT JENNY, PROJECT JAN “The Colors EP” (2009)
11. ELBOW “The Seldom seen kid” (2008)
12. DELOREAN “Ayrton senna” (2009)
13. BRITISH SEA POWER “Man of Aran” (2009)
14. FRIENDLY FIRES “Friendly Fires” (2008)

miércoles, 23 de julio de 2014

PELÍCULAS FAVORITAS vistas en 2014 de Enero a Junio - Puestos del 10 al 6

10_HER - Spike Jonze (2013)



Siempre tendré un cariño especial a las dos primeras películas de Spike Jonze, "Cómo Ser John Malkovich" (1999) y "Adaptation" (2002), por ser de mis favoritas de cuando empecé a aficionarme al cine, ya que en aquel momento eran recientes. A pesar de todo, aun no he visto sus dos trabajos posteriores, "Donde Viven los Monstruos" (2009) y "I'm Here" (2010). Supongo que una de las razones es el tiempo que pasó entre las primeras y estas últimas, pero el hecho clave es que ya no participara el guionista de sus dos primeras obras, "Charlie Kaufman", guionista de las también maravillosas "¡Olvídate de mí!" (2004) y "Human Nature" (2001) de Michel Gondry. Las excelentes críticas que ha recibido "Her" han ayudado a mi nuevo acercamiento a su particular cine. Se trata de una película de lo más contemporánea que habla de un futuro (aparentemente no muy lejano) tecnológico por venir, con sus ventajas e inconvenientes (como "Black Mirror" en edulcorado). Visualmente es espectacular, y en general es interesante, aunque de ahí a su valoración en Filmaffinity votada como la mejor del director, ya es mucho más discutible. Banda sonora por cierto a cargo de Arcade Fire y Owen Pallet (que en los inicios también tocaba con Arcade Fire), en clave mucho más edulcorada y ambiental, acorde con la película.

9_GENTE EN SITIOS - Juan Cavestany (2013)



Curiosa y aclamada película española de episodios a la que llegué por su positivas críticas que la equiparaban a la enorme "Amanece que no es Poco" por sus tramas humorísticas basadas en el absurdo. Su amplio y variopinto reparto, que abarca entre muchos otros a Alberto San Juan, Santiago Segura, Ernesto Sevilla, Carlos Aréces, Eduardo Fernández, Maribel Verdú o Coque Malla también es un reclamo importante. El resultado no me parece a la altura del clásico de José Luis Cuerda, pero dejando aparte las comparaciones, es una película diferente e interesante que hace que su visionado merezca la pena. Además no lo sabía cuando la ví, pero por lo visto es el director de "Gente de mala Calidad" (2008) y "El Asombroso Mundo de Borja Mari" (2004), ambas películas que, como casi todo el cine español, han sido infravaloradas por crítica y aficionados al cine (como se puede ver en las críticas de los usuarios de Filmaffinity por ejemplo), pero que a mí personalmente me gustaron en su día. Como anécdota, la vimos pegada a otra película reciente, "Barcelona, Nit d'Estiu", y hace gracia el contraste de los estilos tan marcados entre ambas películas, la primera de un cine tan típicamente Madrileño, y la otra, obviamente, Barcelonés. "Gente en Sitios" buscando más bien el feísmo (exceptuando la historia de la chica y el coche), lo ridículo, varrio-bajero y mísero, y la otra, con el rollito barcelonés, de gente con vidas que de tan guays dan más bien rabia, amoríos, rollo cultureta y por supuesto con una fotografía y banda sonora super-edulcorada.

8_FAMILIA - Fernando León de Aranoa (1996)



La verdad es que no tengo un buen recuerdo de la aclamada "Los Lunes al Sol" (2002), la única película que había visto hasta ahora de Fernando León de Aranoa. También es verdad que la vi hace años cuando la estrenaban en el cine, quizás hoy la vería con otros ojos. De esta en cambio enganché un trozo un día que la daban por la tele y me pareció muy interesante. La idea, que para quien no la halla visto no desvelaré, es muy ingeniosa y está bien desarrollada, los actores hacen unas buenas interpretaciones, y cuenta con el debut cinematográfico de la actriz Elena Anaya ("La Piel Que Habito", 2011, "Hable con Ella", 2002,...). Además su muestra del perfil de la família noventera resulta entrañable para los que teníamos la edad de sus personajes (en mi caso la del hijo, pelo largo incluido) en aquella época.

7_BERBERIAN SOUND STUDIO - Peter Strickland (2012)



Se pueden hacer grandes películas sin estar basadas necesariamente en una historia convencional en el sentido clásico, y esta es una excelente muestra. Berberian Sound Studio es una experiencia visual y sobretodo sonora (espectacular la banda sonora de Broadcast) muy cuidada, donde la trama del estudio no es más que una excusa para llevar a cabo las cautivadoras escenas de grabación. Veo que muchos de los que la han criticado intentan buscar interpretaciones a ciertas escenas, sobretodo las últimas, y se quejan al no encontrarle un sentido claro. Pero no considero que se tengan que buscar explicaciones algunas, ni mucho menos que el protagonista esté muerto como ha especulado alguno. Simplemente muestra la paranoia a la que llega el protagonista en un entorno de trabajo hostil, enrarecido por el tipo de labor que realizan en sí, por los personajes de dudosa moral y por el idioma ajeno al del protagonista, todo enfatizado por el hecho de dormir en el mismo estudio, dando pie a los sueños del protagonista que se muestra al espectador como esa mezcla entre realidad y sueño, sin necesidad de explicar cual es cual, pero que en cualquier caso, me parece bastante obvio. Muy recomendable para los amantes de lo audiovisual, amantes del cine más convencional probablemente mejor abstenerse.

6_ANIMALS - Marçal Forés (2012)



Llegué a la película porque ví que la protagonizaba Oriol Pla, uno de los actores de la obra de teatro "Jo Mai" (dirigida por Iván Morales, director de la excelente "Sé de un Lugar") que ví a principios de este año. Una obra que me fascinó, en la cual los actores alternaban interpretación con momentos musicales de post-rock a punk, con una emoción como muy pocas veces he visto. Todos actuaban muy bien, y el papel de este concretamente era espectacular. En ese sentido en "Animals" está quizás no está todo lo aprovechado que podría, interpretando a un personaje de un carácter más plano, pero la película tiene muchas otras virtudes. Aprovechan que sabe tocar para unos momentos musicales muy interesantes (si te gusta este tipo de música al menos). La fotografía también está innegablemente cuidada. Respecto al argumento, por lo que he podido leer por la red, la gran mayoría de los que la comentan no parecen haberla entendido. Parte de la culpa será del guión claro, pero también es una lástima la falta de interés que mucha gente muestra por intentar unir las piezas del rompecabezas que ofrecen este tipo de películas. No la tengo reciente y prefiero no volver a mirarla hasta recuperarla dentro de unos años, pero sobre las cosas que he leído por ahí que la gente se pregunta: Spoiler: El tiroteo del final es una performance (no matan a nadie vaya) de los amigos del protagonista como protesta hacia los profesores por querer esconder la tragedia reciente. La chica que monta desnuda en la moto no es la chica desaparecida (muerta), si no una chica que se disfraza de ella, como parte de la performance. El protagonista al final de la película puede ver a la chica desaparecida (como digo no la de la moto, que no es ella, si no la de después) porque acaba de morir, no porque éste vea muertos. Esto no lo recuerdo bien, pero creo que el alumno aquel con el que se enrolla el protagonista en cambio sí que ve muertos, o veía las desgracias por venir, o algo así. Ya digo que para algunos supongo que es bastante obvio, pero por lo que he leído por ahí, parece ser que para muchos otros no lo es tanto. Como curiosidad la película cuenta con la sorprendente participación como secundadrio de Martin Freeman de The Office (también de "El Hobbit", la serie "Sherlock",etc).

Ir a:
Puestos del 5 al 1

PELÍCULAS FAVORITAS vistas en 2013 de Julio a Diciembre - Del 5 al 1
PELÍCULAS FAVORITAS vistas en 2013 de Julio a Diciembre - Del 10 al 6

PELÍCULAS FAVORITAS vistas en 2013 de Enero a Junio  - Del 5 al 1
PELÍCULAS FAVORITAS vistas en 2013 de Enero a Junio - Del 10 al 6

MEJORES PELÍCULAS VISTAS EN 2012

miércoles, 16 de julio de 2014

PRIMAVERA SOUND 2014 - Sábado 31 Mayo


Finalmente y con el retraso debido al poco tiempo que dispongo para ir tirando adelante el blog, aquí están la crónica y las fotos de (lo que pude ver de) la última jornada del Primavera Sound de 2014, la que para mí albergaba un mayor número de bandas interesantes, y la única en la que teníamos la tarde libre para poder ir desde el principio. Gracias a esto pudimos asistir a la gran actuación de Silvia Pérez Cruz con Raül Fernandez Miró. La foto pertenece a la zona de cesped delante del escenario ATP momentos antes que diera comienzo el concierto de Superchunk.

SILVIA PÉREZ CRUZ con RAÜL FERNANDEZ MIRÓ interpretando gRANADA
No tenía perdón que viviendo en Barcelona, con la de veces que toca Silvia Pérez Cruz aquí, y llevando tanto tiempo queriendo ver un concierto suyo, aun no hubiera asistido a ninguno. Que mejor ocasión para solucionarlo que en la presentación del reciente y excelente “granada” junto a Raül Miró. Todas las alabanzas que había leído/escuchado acerca de sus directo no eran exageradas. Las canciones del disco en directo son una experiencia increíble que es inútil intentar trasladar a palabras. Todas sonaron espectaculares, pero “Carabelas nada” o “Pequeño Vals Vienés“ me marcaron especialmente. Siento que sólo tenga esta foto para ilustrar el evento, pero llegamos al concierto muy justos, por lo que tuvimos que conformarnos con coger sitio a mitad de las gradas. Mi cámara tampoco tiene mucho zoom, y visto el resultado está claro que me falta destreza para las fotos nocturnas. Se trataba del primer concierto de la jornada, el Forum nos quedaba en la otra punta, y para colmo todo el centro de la ciudad estaba cortado por una feria (y no se si también por la manifestación que se llevaría acabo esa noche por el centro, a causa del descontento por el desalojo de Can Vies, ya que coincidió con aquella semana que hubo lío cada noche en Sants). El público puesto en pie de la foto es una muestra de lo mucho que gustó su actuación de aquella tarde.



LA SERA
El segundo disco de La Sera fue una inesperada sorpresa. De su banda madre, Vivian Girls, me gustaban algunas canciones, y con su debut en solitario me pasaba lo mismo. Pero para su segundo trabajo, en mi opinión, pegó un salto cualitativo importante. Contiene varias canciones que me parecen más bien de relleno, pero también otras que me llegaron bastante, como "Don't Stay" o "Love That's Gone", además de ofrecer detalles de música más elaborada que no se veían en sus canciones anteriores (ni en la mayoría del indie vaya). Su tercer disco reconozco que al principio no me impresionó tanto como el segundo, y quizás en algunas partes me parecía que el elemento rockero de punteos de guitarra se les empezaba a ir de las manos. Pero escuchar los temas en directo ha mejorado mucho mi opinión de este último trabajo. Sí que quizás el guitarrista abusa de los momentos guitar-hero para el estilo de la banda, pero hay que reconocer que tiene buen gusto, y que canciones cómo "Fall in Place" merecen mucho la pena. El concierto sufrió una pequeña llovizna que no perjudicó el show más allá de hacer recoger la cámara a los que la llevábamos. Según dijo en un momento, “se veía un público bonito desde el escenario, con tantos paraguas de colores”.






WILL SPECTOR & THE FATUS
Will Spector en principio era uno de los solapes del festival (este con La Sera, y de lleno) que no nos iba a permitir ver su concierto, pero debió comenzar más tarde, o como mínimo lo que es seguro es que terminó bastante más tarde, porque casualmente pasamos al lado y estaban tocando, así que nos acercamos. Sólo enganchamos las dos últimas canciones, de ahí que también sólo halla una foto, pero algo es algo. Se fueron con la promesa de que el año que viene “los veríamos en el escenario ATP o alguno de los grandes”.


SUPERCHUNK
Por horario tampoco íbamos a poder ver el show de Superchunk entero, así que aprovechamos a presenciar la primera parte de éste sentados en el césped que hay delante del escenario ATP donde tocaban, mientras comíamos algo y descansábamos un rato. Su concierto de rock alternativo clásico noventero fue de lo más disfrutable incluso para la distancia a la que nos encontrábamos, se notaban las tablas. Además pude ver el clásico de la banda “Slack Motherfucker” y una de mis canciones preferidas del año pasado, “Out of the Sun”, así que no puedo pedir más.



DUM DUM GIRLS
La verdad es que la ilusión por el concierto de Dum Dum Girls residía sobretodo en que iba a poder ver en vivo la canción “Jail La La”, uno de esos hits personales que me ha acompañado los últimos años en esas playlists que te haces cuando te apetece escuchar música más animada. No la tocaron. Que la hubieran guardado para el final, como pensaba durante todo el concierto, habría mejorado supongo mi valoración del show, pero la verdad es que la impresión general fue un poco decepcionante. No es tan poco que sean de mis bandas favoritas, pero sí que todos sus discos cuentan con canciones que me gustan, como la genial “Lord Knows” de su ep “End of Daze”, o “Too True To Be Good” o “Under These Hands” del reciente trabajo “Too True”. Pero incluso esas que en disco  me resultan disfrutables, me sonaron desganadas en directo. Una lástima.










HOSPITALITY
Para mí la sorpresa de la jornada. Sus dos trabajos hasta la fecha ya me gustaban, pero en directo incluso esas canciones que en disco no me decían tanto me acabaron gustando. Tenía dudas acerca de como quedarían trasladados al directo algunos de los temas con más carga instrumental de su último disco, editado a principios de este 2014, pero en general salieron airosos. Los únicos “peros” a su concierto vendrían en ese aspecto, en algunas de las canciones en las que el guitarrista abandonó la guitarra para ponerse a los teclados, cuando realmente (en mi opinión claro) las partes de guitarra aportaban más que las de teclado, quedando un poco cojas. Curiosamente Hospitality tampoco tocaron su gran single "Eight Avenue", pero con un concierto tan disfrutable tampoco importó mucho. Como anécdota, coincidió con otra de las actuaciones sorpresa del Primavera Sound, que de nuevo se anunció la misma mañana del evento. Era la de los populares por tierras catalanas Manel. La verdad es que juntando las mejores canciones de los tres discos que llevan hasta la fecha dan para un buen concierto que me hubiera gustado ver, pero mi acompañante intentó asistir, y por lo visto el aforo fue muy limitado.
















NINE INCH NAILS
El último plato fuerte del festival no era otro que NIN, otro de mis directos pendientes de una de mis bandas más admiradas desde la adolescencia. Después de haber rallado de tanto ver en su día sus dvd's en directo ya sabía hasta que punto cuidan sus directos. En ese aspecto como era de esperar la puesta en escena y su actitud fue impecable. Ahora bien, evidentemente, tras una década y media desde que Trent Reznor sacara su última gran obra maestra, “The Fragile” (1999), y dos décadas desde “The Downward Spiral” (1994), tiempo en el que han publicado cinco discos más (cada vez más flojos), uno de ellos del año pasado, y por tanto, con ganas de presentarlo y hacerle promoción, el set list sí que era mejorable. Aunque como digo, totalmente comprensible. No se si en un concierto en un estadio, donde supongo que el set-list se hubiera alargado más que en un festival, hubieran caído más temas de “The Fragile”, pero que de un doble cd que roza la perfección solo recuperaran “The Day the World Went Away” y “The Wretched” (bueno, con la intro de “The Frail” claro), que ni siquiera son de las mejores canciones que contiene, realmente supo a muy poco. Por suerte sí que recuperaron los éxitos de “The Downward Spiral”: “Piggy”, “Closer”, “March of the Pigs”, “Reptile”, y por supuesto la canción que cierra todos sus conciertos: “Hurt”. Claro que me hubiera gustado ver también otras míticas como “Mr. Self Destruct”, “Eraser” o “Big Man With a Gun”, pero en comparación con las que tocó del “The Fragile” es para estar más que satisfecho. Por cierto, contra todo pronóstico (por el tipo de música predominante en el festival quiero decir), este fue el concierto más saturado de público que yo ví en los tres días. Supongo que gran parte del público allí presente fueron expresamente por ese concierto, y es que de hecho, igual me equivoco, pero desde que vivo aquí (2000) sólo recuerdo que vinieran una vez, en 2007. Recuerdo perfectamente el día porque nos encontrábamos grabando una maqueta ese día y uno de los productores al acabar se iba directo al concierto. Debido a la distancia y a la poca luz de la hora no merecía la pena sacar la reflex (ni era prudente entre tanta gente empujándote y tirándote bebida), así que incluyo esta única foto que hice con el móvil, arreglada como he podido.



Y hasta aquí la crónica del Primavera Sound 2014. Al acabar NIN vimos un poco de FOALS, que tocaban en el escenario de en frente. Sonaban muy bien, pero la verdad es que no conozco sus discos y estábamos cansados, así que por último estuvimos un rato en CHROMEO, donde habíamos quedado con un amigo con el que no habíamos coincidido en todo el festival, y eso fue todo en una edición donde tuve la suerte que tocaron tres de mis bandas preferidas.

Ver:
PRIMAVERA SOUND 2014 - Jueves 29 Mayo
PRIMAVERA SOUND 2014 - Viernes 30  Mayo

miércoles, 9 de julio de 2014

LO MEJOR DE ENERO A JUNIO 2014

Como cada mes de Julio, es un buen momento para hacer una primera selección de lo mejor del año de entre lo recogido en las Playlists mensuales hasta la fecha en cuanto a discos y hits.

2014 ya nos ha brindado algunos álbumes muy consistentes en su conjunto, cómo "granada" de Silvia Pérez Cruz con Raül Fernandez, "Trouble"de Hospitality, "Close to the Glass" de The Notwist, "Rea" de Single, o incluso, aunque no fueran exactamente nuevas, "Indy Cindy" de Pixies. Y desde luego un gran número de canciones maravillosas, como "Love Me Like I'm Not Made of Stone" de Lykke Li, "White Fire" de Angel Olsen, "Fall BAck 2U" de Chromeo, "Birth in Reverse" de St. Vincent...

En el siguiente recopilatorio recojo 40 de los temas/discos que más me han gustado de los aparecidos en estos últimos seis meses ¡Espero que los disfrutéis!:

Playlist Spotify:
Lo mejor de Enero a Junio de 2014



Otros años:
Lo mejor de Enero a Junio de 2013
Lo mejor de Enero a Junio de 2012

miércoles, 2 de julio de 2014

VIDEOCLIPS: BADBADNOTGOOD // PIXIES // LA SERA // STRAND OF OAKS // OK GO // THE JOY FORMIDABLE // BIG FREEDIA // JESSICA LEA MAYFIELD // EELS // MISHIMA // SOKO // MUMBAI SCENE // TOM VEK

BADBADNOTGOOD – Confessions – III (2014)


PIXIES – Silver Snail – Indie Cindy (2014) Director: Mount Emult


LA SERA - Fall in Place - Hour of the Dawn (2014) Michael Erik Nikolla


STRAND OF AKS – Goshen '97 - Heals (2014) Director: Rick Alverson


OK GO – The Writing's on the Wall – Hungry Ghosts (2014) Director: Aaron Duffy, Damian Kulash, Jr. & Bob Partington


THE JOY FORMIDABLE – Yn Rhydiau'r Afon - Yn Rhydiau'r Afon single
(2014)


BIG FREEDIA – Explode – Just Be Free (2014) Director: Jon Jon Augustavo


JESSICA LEA MAYFIELD – Seein Starz – Make My Head Sing... (2014)


EELS – Lockdown Hurricane – The Cautionary Tales of Mark Oliver Everett (2014)


MISHIMA - Mai Més – L'Ànsia que Cura (2014) Director: Sergi Pérez


SOKO – Love Letter – Love Letter single (2014) Animation by: San Charoenchai


MUMBAI SCIENCE – Déja Vu – Déja Vu (2014) Director: Ehsan Bhatti


TOM VEK – Sherman (Animals in the Jungle) – Luck (2014)