jueves, 27 de agosto de 2009

DISCOS (De los 90) 8 - TEMPLE OF THE DOG - Temple of the dog (1991)

Octaba entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/04/1680-johann-pachelbel-canon-en-re-mayor_844.html



Contar la história de Temple of the Dog es en parte contar la historia de como comenzó el grunge:

Lo primero, sería hablar de Green River, banda de Seattle que estuvo activa a mediados de los 80 (el disco debut data del 85) compartiendo escena local con bandas como The Melvins (Los ídolos musicales de Kurt Cobain por aquel entonces) o Soundgarden, que daban sus primeros pasos. La banda se disolvería en 1987, y de esta disolución sus miembros formaron otras bandas: Mark Arm y Steve Turner formarían Mudhoney, mientras que Stone Gossard, Jeff Ament (ambos miembros fundadores de Pearl Jam en un futuro cercano) y Bruce Fairweather formaron Mother Love Bone. Es curiosa esta separación, ya que Mudhoney y Mother Love Bone no se parecen demasiado, Mudhoney tienen un estilo más "loco" e inclasificable, mientras que Mother Love Bone eran más Hard Rock clásico con influencias tanto setenteras como algo Glam, pero en cambio Green River sonaba a la mezcla de las dos bandas, con lo que era facil imaginar quien aportaba que.

Mother Love Bone empezaron a hacerse un nombre y a tener cierta repercusión en la escena de Seattle, cuando en 1990, el cantante de la banda Andrew Wood murió de sobredósis de heroína, lo que supuso el final de la banda. Su compañero de piso, ""un tal"" Chris Cornell, cantante de ""unos tal"" Soundgarden, impactado por la muerte de su amigo, compuso 2 temas "Say Hello 2 Heaven" y "Reach Down" en homenaje suyo, y propuso a Stone Gossard y Jeff Ament (de Mother Love Band, los que anteriormente habían tocado en Green River, y que serían futuros miembros fundadores de Pearl Jam) participar en este tributo que iria creciendo hasta tener suficientes temas como para sacar un disco. La banda se llamó Temple of the dog, igual que su único disco. En cualquier caso esta banda no dejaba de ser un proyecto-homenaje, ya que Cornell tenía su própia banda principal Soundgarden, de modo que dichos ex-miembros de Mother Love Bone (Ament y Gossard) siguieron buscando músicos para una nueva banda.

Es entonces cuando gracias a Jack Irons (Ex-Red Hot Chilli Peppers) contactan con Eddie Vedder y forman Pearl Jam. Es de este modo como Eddie Vedder pasará a formar también parte de Temple of the dog, cantando el tema "Hunger Strike". Temple of the dog se completará con Matt Cameron, el batería de Soundgarden (quien de hecho, tras la disolución de Soundgarden años más tarde, también pasó a formar parte de Pearl Jam. Además Cameron ha participado con bandas como Queens of the Stone Age, Smashing Pumpkins en el disco Adore, y con Geddy Lee, cantante de Rush, en su disco como solista "My favourite headache"). Vamos, que de hecho Temple of the dog estaba formado por los miembros de la recién creada banda Pearl Jam en su totalidad, más 2 miembros de Soundgarden. De ahí que el sonido de la banda suene 100% a Pearl Jam y Soundgarden, y de ahí su importancia como disco representativo de la música grunge, y del rock de principios de los 90 en general.

No he encontrado ningún vídeo decente de la banda, de modo que dejo uno de los temas interpretado por Chris Cornell en solitario, bastante reciente con buena calidad, y el mismo tema en un directo de la época, aunque con calidad pésima:

Chris Cornell - Say Hello 2 Heaven Live


Temple Of The Dog - Say Hello To Heaven


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lunes, 24 de agosto de 2009

DISCOS (De los 90) 7 - NIRVANA - Nevermind (1991)

Séptima entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/04/1680-johann-pachelbel-canon-en-re-mayor_844.html



Tal como explica el libro biográfico "Kurt Cobain: Heavier than heaven" (Charles Cross), el dia antes de la salidad a la venta de Nevermind, Kurt Cobain dormía en su coche al no tener otro sitio donde hacerlo. Es la paradoja pero a la vez el ejemplo de hasta que punto el "personaje" pesimista y depresivo que representaba Kurt Cobain era auténtico, una credibilidad que llevó a una generación que aborrecía las estrellas prefabricadas y arrogantes a identificarse con el y su música.

Nirvana fue indudablemente una de las bandas que definió el camino que tomaría el rock a partir de entonces, influyendo a toda la música rock de los 90, gracias a unas melodías tan sencillas como perfectas y a una voz única. Su líder Kurt Cobain dió con una fórmula de componer tan sencilla como personal, basada en parte en los Pixies y los Beatles, mezclado con rábia y punk. Sus primeras composiciones habían sido furiosas y oscuras, como se puede escuchar en temas extraídos de maquetas anteriores a Bleach, o en el mismo Bleach (el debút de 1989) a excepción de algúnos temas como "About a girl", más melódica y de influéncia Beatleliana, como el mismo comentó. En las canciones de Nevermind en cambio encontró el equilibrio entre la rábia de sus primeros temas y unas melodías muy pegadizas bastante pop que le hicieron llegar a un público mucho más amplio.

La producción corrió a cargo de un por entonces poco conocido Butch Vig, que supo equilibrar a la perfección la fuerza de las canciones con el sonido que una multinacional como Geffen podía tolerar. Butch Vig fue posteriormente el batería y productor de Garbage, así como también produjo "Siamese Dream"(1993) de Smashing Pumpkins o "Dirt"(1992) de Sonic Youth.

NIRVANA - Smells like teen spirit


NIRVANA - Smells like teen spirit (Versión mofándose del playback, extraido del mítico Documental live tonight sold out)


NIRVANA - In Bloom (Versión anterior a la de Nevermind, en la batería aun estaba Chad Channing, en lugar de Dave Grohl)


NIRVANA - In Bloom


NIRVANA - Come as you are


NIRVANA - Territorial Pissings


NIRVANA - Lithium


NIRVANA - Something in the way (Comentada por su productor Butch Vig, extraido del (Recomendable) DVD Classic Albums: Nirvana "Nevermind" )


NIRVANA - Breed


NIRVANA - On a plain


NIRVANA - Drain you



NIRVANA - Lounge act


NIRVANA - Polly


NIRVANA - Endless nameless (Extraido del Documental live tonight sold out)


Entrevista 1991


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viernes, 21 de agosto de 2009

FLASHY PYTHON - Skin and Bones (2009)


Sorprendente el disco que acaba de publicar Alec Ounsworth, cantante de Clap Your Hands Say Yeah, como también lo es que haya sacado el disco ahora y con una nueva formación llamada Flashy Python. Digo sorprendente porque ya tenía previsto sacar uno en solitario para dentro de poco, el 20 de Octubre, que llevará por nombre "Mo beauty".

Clap your hands say yeah es una banda que por el momento ha sacado dos discos, de los cuales el segundo "Some loud thunder" (2007) me enganchó mucho en su momento. A excepción de un par de temas a mitad del disco ("Goodbye To The Mother And The Cove" y "Arm And Hammer"), se trata de un disco muy redondo, con temas enormes como "Some Loud Thunder", "Mama, won't you keep those castles in the air and burning" (Con un estribillo que hace sospechar en una posibles "influencia" para el "That's not my name" de Ting Tings, a pesar de no ser el mismo tipo de canción), o la más bailable "Satan said dance". Aun así inexplicablemente (en mi opinión claro) el disco tuvo una acogida mas bien mala por parte de la crítica, a pesar de que el anterior (el debút homónimo) había sido un éxito de crítica siendo mucho más convencional, y que sin ser malo, si que en comparación lo veo claramente por debajo. Tenía un tema bastante "hit" muy bueno, "The Skin of my yellow country", y algunos buenos momentos, pero en mi opinión con el siguiente disco "Some loud thunder" hicieron una mejora cualitativa importante, como ha vuelto ha hacer con este "Skin & Bones". Apenas voy por las primeras escuchas , pero canciones como "Let us hallucinate together", "The lady is a ghost", "Cattle's new clothes" y sobretodo el tema de cierre "Avalon's Snake Breath", están a la altura del anteriormente comentado último disco de su banda principal Clap your hands say yeah.

miércoles, 19 de agosto de 2009

VIDEOCLIPS - MARINA AND THE DIAMONDS, ELBOW, MAMÁ LADILLA / EUREKA, THE MACCABEES y THE PAINS OF BEING PURE AT HEART

MARINA AND THE DIAMONDS – I am not a Robot – Ep The Crown Jewels (2009)



ELBOW – Grounds for divorce - The Seldom Seen Kid (2008)



MAMÁ LADILLA por EUREKA – Soy un fumador - Disco Requesound (1999) (Excelente versión!)



THE MACCABEES - Can you give it - Disco Wall of arms (2009)



THE PAINS OF BEING PURE AT HEART - Stay alive (live) - Disco The Pains of Being Pure at Heart (2009)

lunes, 17 de agosto de 2009

DISCOS (De los 90) 6 - 1991


1991 – EXTREMODURO "Somos unos animales"
1991 - FRANK ZAPPA "The best band you never heard in your life"
1991 - GUNS'N ROSES "Use your illusion I & II"
1991 - NIRVANA "Nevermind"
1991 – PEARL JAM “Ten”
1991 – QUEEN “Innuendo”
1991 - REM "Out of time"

1991 – CELTAS CORTOS “20 de Abril” – Disco “Cuentame un cuento”
1991 – RED HOT CHILI PEPPERS “Under the bridge” – Disco “Blood …”
1991 – TOY DOLLS “Back in 79” – Disco “Fat Bob’s feet”
__1991 – CYPRES HILL "Cypress Hill"
__1991 - MASSIVE ATTACK "Blue lines"
__1991 – MECANO “Aidalai”
__1991 – METALLICA “Metallica”
__1992 - MY BLOODY VALENTINE "Loveless"
__1991 – MR.BUNGLE "Mr.Bungle"
__1991 – PLATERO Y TU "Voy a acabar borracho"
__1991 – PUBLIC ENEMY & ANTHRAX “Bring the noise”
__1991 - PRIMAL SCREAM "Screamadelica"
__1991 - SEBADOH - III
__1991 - SEPULTURA "Arise"
__1991 – S.A. “S.A.”
__1991 - SKID ROW "Slave to the grind"
__1991 - SMASHING PUMPKINS "Gish"
__1991 - SOUNDGARDEN - Badmotorfinger
__1991 - TEMPLE OF THE DOG "Temple of the Dog"
__1991 - U2 "Achtung Baby"



Sexta entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

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1991 significó el boom del grunge. Los sintetizadores habían supuesto novedad en los 70, y fueron casi obligatorios en los 80, pero ahora las guitarras distorsionadas se imponían sobre estos. "Nevermind" de Nirvana y "Ten" de Pearl Jam conseguían un éxito masivo de dimensiones impensables para grupos de sonidos relativamente duros, contrario a lo que se suponía que era comercial, y revolucionando por tanto dicho concepto. Por extensión el Hard Rock, aunque pronto se iría quedando anticuado, seguía siendo popular, y Guns'n Roses seguían en lo más alto gracias a "Use Your Illusion I y II", sus discos más exitosos junto a "Appetite for Destruction". Por otro lado, los ritmos rap y funky también estaban de moda, y se seguía mezclando rock alternativo y rock duro con rap y funk. La banda Thrash Anthrax se juntaban con los raperos Public Enemy para crear esta fusión en el tema "Bring the noise", y Red Hot Chilli Peppers conseguían mucho éxito con "Blood Sugar Sex Magik". Metallica también modernizaban su sonido, e incluso se hacían conocidos popularmente con la balada "Nothing else matters". Queen, una de las grandes bandas de los 70, que se había adaptado perfectamente a los 80, consiguiendo ser una de las más representativas de la década, terminaban su carrera por causas mayores, debido a la muerte de su líder Freddie Mercury, nunca sabremos si se habrían adaptado al sonido noventero, como supieron hacerlo anteriormente, y como sonaría su música de haberlo hecho. Otras bandas de los 80 en cambio como Rem, conseguían su mayor éxito con el tema "Losing my religion", estableciéndose en estatus de estrellas para el resto de la década. Toy Dolls cantaban "Back in 79", añorando la época dorada del punk de principios de los 80, sin saber que pronto iban a vivir un revival que no les iba a venir nada mal. Y también encontramos una actualización de la música experimental y ambiental de finales de los 80 caracterizada de nuevo por la distorsión unida a diferentes efectos de guitarras, armonías envolventes y sintetizadores, a lo "Just like honey" de Jesus & Mary Chain, el Shoegaze, siendo el disco "Loveless" de My Bloody Valentine de este año bastante paradigmático de dicho sonido.

Hechos históricos:
-Comienza la Guerra del Golfo: Estados Unidos ataca Iraq.
-Letonia, Lituania, Georgia, Eslovenia, Estonia, Ucrania, Bielorrusia, Moldavia, Azerbaiyán, Kirguistán, Uzbekistán, Tayikistán, Armenia, Turkmenistán y Kazajistán se independizan de la URSS.
-Se firma el acuerdo que da fin a la URSS. Mijaíl Gorbachov renuncia a la presidencia de la misma y declara su disolución.
-Bosnia-Herzegovina y República de la Macedonia se independizan de Yugoslavia.
-El Parlamento de Suráfrica suprime el apartheid, vigente durante 40 años.
-Checoslovaquia ingresa en el Consejo de Europa y se convierte en el miembro nº25.
-Tim Berners-Lee presenta el navegador para Internet y plantea su idea de una red mundial.
-Linus Torvalds da a conocer el sistema operativo Linux.
-SEGA crea su mascota Sonic the Hedgehog en respuesta a la popularidad de Mario Bros de Nintendo.
-Capcopm crea el video juego Street Fighter 2.
-Magic Johnson, baloncestista de Los Angeles Lakers, anuncia que tiene el VIH y termina su carrera en la NBA.
-Induráin gana su primer Tour de France.
-Mueren Éttienne Decroux (actor y mimo), Martha Graham (bailarina y coreógrafa), Graham Greene (escritor), Frank Capra (director de cine), Miles Davies (músico de jazz).

Peliculas de referencia:
El silencio de los corderos, Delicatessen, El cabo del miedo, Thelma & Louise, Mi chica, La Familia Addams, Hot Shots, El padre de la novia, J.F.K., Terminator 2, La bella y la béstia, The Doors

Libros de referencia:
Sin Notícias de Gurb (E.Mendoza)

Series TV de referencia:
Blossom, Farmacia de guardia

NIRVANA - Even in his youth (Tema incluido en el single de "Smells like teen spirit", no incluido en Nevermind)


SMASHING PUMPKINS - I am one - Gish


SMASHING PUMPKINS - Slunk - Lull Ep


TOY DOLLS - Back in 79 - Disco Fat Bob’s feet


PENNYWISE - Bro Hymn - Pennywise


PRIMAL SCREAM "Movin'On Up" - Screamadelica


PIXIES "Alec Eiffel" – Trompe Le Monde



THROWING MUSES - Counting Backwards - The Real Ramona


SOUNDGARDEN - Rusty Cage - Badmotorfinger


MUDHONEY - Let It Slide - Every Good Boy Deserves Fudge


TEENAGE FANCLUB – The Concept – Bandwagonesque


MR. BIG - To be with you - Lean into it


PRIMUS - Tommy the cat - Sailing the Seas of Cheese


PUBLIC ENEMY & ANTHRAX - Bring the noise


SEPULTURA - Arise (Live in Zeleste - actual Razzmatazz) - Disco Arise


METALLICA - Enter Sandman - Disco Black Album


S.A. - Nos vimos en Berlin - Disco S.A.


BARRICADA - Blanco y negro - Disco Por Instinto



EXTREMODURO - Tu Corazón



LOS SUAVES – Parece que aun fue ayer – Parece que aun fue ayer


SEGURIDAD SOCIAL - Chiquilla - Disco - Que no se extinga la llama


LOS ENEMIGOS - La Cuenta Atras - La Cuenta Atras



CELTAS CORTOS - 20 de Abril - Disco - Cuentame un cuento


MECANO - El 7 de Septiembre - Disco Aidalai


U2 - One - Achtung Baby - Director: Anton Corbijn


MICHAEL JACKSON - Heal the world - Disco Dangerous



Playlist de Spotify aquí

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miércoles, 12 de agosto de 2009

DISCOS (De los 90) 3 - PIXIES - Bossanova (1990)

Quinta entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/04/1680-johann-pachelbel-canon-en-re-mayor_844.html



Transcurrido un año de la publicación de "Doolittle", mi preferido de la banda, sacaron "Bossanova", mi segundo preferido. Se trata de un disco de continuidad en una línea de canciones muy similar a las de Doolittle. Quizás no tan redondo debido a lo alto que ellos mismos se habían puesto el listón, pero con algunos de sus mejores temas como "Velouria", "Dig for fire" o "Ana".

PIXIES - Velouria


PIXIES - Dig for fire


PIXIES - Is she weird


PIXIES - Ana


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martes, 11 de agosto de 2009

DISCOS (De los 90) 5 - EXTREME - Pornograffitti (1990)

Cuarta entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

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Una de las corrientes que empezaron a surgir a finales de los 80 y principios de los 90 fue la fusión entre rock/rock duro con rap y funky. Algunas de las bandas más influyentes de esta tendencia fueron Beastie Boys, Red Hot Chilli Peppers o Rage Against The Machine. Años más tarde derivaría en lo que vendría a llamarse crossover o Nu-metal. Aunque la propuesta de Extreme no tenga nada que ver con esa rama futura, si que tenían en común esa fusión de estilos, aunque muy basado en el Hard Rock de los 80 de Van Halen o Def Leppard, estilo que si bien en 1990 aun tenía repercusión en los grandes medios, estaba empezando a quedarse anticuado y pronto sería sustituido por el grunge y las nuevas tendencias musicales, lo que provocó la separación de la banda pocos años más tarde. Uno de los puntos fuertes de Extreme, fue su virtuoso guitarrista Nuno Bettencourt, uno de los mejores de principios de los 90. Aun así, por lo que popularmente se les recuerda es por balada "More than words", precisamente uno de los (pocos) temas menos técnicos del disco, aunque excelente.

EXTREME - More than words


EXTREME - Hole Hearted


EXTREME - Bumble Crash Landing y Get the Funk Out (Expo 92 de Sevilla: Concierto Leyendas de la Guitarra)


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jueves, 6 de agosto de 2009

MUSE - Adelantos de "The Resistance": "Uprising" y "United States of Eurasia"


Desde hace unos días ya pueden escucharse en su myspace 2 adelantos de su próximo disco "The Resistance" que saldrá a la venta el próximo 15 de Septiembre.

Los temas en cuestió son "Uprising" y "United States of Eurasia". El primero suena bastante a Muse en su faceta más "standard" orientada al single (si bien el primer adelanto de su anterior disco, el tema "Supermassive Blackhole", de normal tenía poco), pero se nota un cierto cambio en la forma de cantar que dota su habitual estilo de cierta novedad que le sienta bien. "United States of Eurasia" en cambio, pertenece al tipo de temas de Muse más eclécticas a lo "Knights of Cydonia", donde muestran su vertiente más rockera y "grandilocuente".

De nuevo, es gracioso (o triste, según se mire) ver que la web Pitchfork, a la que ya hice referencia por un tema similar en esta entrada sobre Kaki King: http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/07/kaki-king-until-we-felt-red-2006.html haya puntuado al nuevo single "United States of Eurasia" con un 2. Un 2. Evidentemente, cada cual tiene sus gustos, no hace falta que una canción sea una obra maestra para que te enganche, como puede haber música muy bien compuesta que no te diga nada. Vale, eso es un tema de gustos personales y está muy bien, pero objetivamente ¿Hay alguien que pueda ser tan cerrado de mente como para que, preferencias personales aparte, no sepa reconocer ni un mínimo de calidad en esta canción como para puntuarla así??

Parte de lo grave del tema, al menos siendo que en este momento se trate de una web importante, es que una de las críticas venga a raíz de que según el crítico, la canción sea una mezcla (entendida como copia imagino) entre los Radiohead del "The Bends" y Queen. Los momentos Queen puntuales en la música de Muse son evidentes, y en ningún momento tratan de esconderlo ni colarlo como si lo hubieran inventado ellos, que te guste o no que lo hagan es otra cosa. ¿Pero lo de Radiohead? Cuando Muse sacaron su (personalmente buenísimo)debút hace 10 años ya, creo que todos los que lo escuchamos nos recordó a Radiohead, porque el modo de cantar se parecía, y sobretodo porque en ese momento (1999), Radiohead solo habían sacado 3 discos, y 2 de ellos en la línea del pop-rock alternativo de entonces, por lo que sus estilos en esos discos se asemejaban, e incluso, contrariamente a lo que afirma la critica, el parecido a Radiohead en mi opinión está más cerca a la era del "Pablo Honey" que a la del "The Bends". De hecho opino que los sonidos de ambos debuts se deben más a deseos de sus respectivas discográficas, que en ese momento eran las que ponían el dinero, que a que fuera el sonido deseado realmente por la banda. De modo que "Pablo Honey", tenía el sonido más guitarrero que iba a tener nunca porque probablemente su discográfica estaba interesada en que se asemejara lo máximo al grunge, que era lo que vendía en ese momento. Y a su vez, cuando Muse sacaron su debut, su discográfica rebajó en lo posible su lado rockero para que sonaran lo más parecido a Radiohead posile aprovechando el éxito que estos estaban teniendo. Este parecido desapareció en gran medida con el 2º disco de Muse "Origin of Simetry" (2001). Grácias al éxito del debút, tenían mayor control sobre la producción, de modo que lo hicieron a su manera y el resultado salió mucho más guitarrero y majestuoso. A su vez Radiohead habían sacado "Kid A" el año anterior (2000) y ese año sacaban sus discos "Amnesiac" y "I might be wrong", discos todos electrónicos y fríos, lo contrario de lo que estaba haciendo Muse, los unos evolucionaban hacia el blanco, mientras los otros lo hacían hacia el negro. Aunque algunos de los críticos que descubrieron Muse con el "Origin of Simetry", aun hablaban de similitudes entre las 2 bandas, ya empezaba a quedar bastante claro que eran propuestas muy diferentes, y cuando en el 2003 sacaron "Absolution", con algunos de los temas más duros que habían grabado nunca como "Stockholm Syndrome" o "Hysteria", quedaba más que claro que la similitud que podía apreciarse al principio era puramente un tema de voz y poco más.

Que un crítico a estas alturas, con 4 discos de excelente/notable (de hecho 5 si contamos "Hullabaloo", que no veo porque no tendría que contarse), 10 años de carrera profesional y un estilo más que reconocible, hable de Muse en términos de copia de Radiohead me parece tan paranoide como si se volviera a hablar de Radiohead como copia de U2 (que se hizo).

lunes, 3 de agosto de 2009

DISCOS (De los 90) 4 - STEVE VAI "Passion and warfare" (1990)

Tercera entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

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Steve Vai marcó un antes y un después en el mundo de la guitarra con este disco. Anteriormente ya había publicado 2 como solista en los que, aunque empezaba a desarrollar su estilo, la influéncia de Zappa era demasiado evidente. En "Passion and warfare" en cambio supo llevar esta influéncia mucho más allá creando su estilo único de tocar. Este estilo se basa en un virtuosismo muy limpio, donde tan importante es la belleza, como la "pasión", la inovación, y en resumidas cuentas, la espectacularidad técnica y sonóra, tanto en el modo de utilizar las armonías, doblar instrumentos, etc, como con la utilización de multiples pedaleras de efectos, palanca, etc.

STEVE VAI – For the love of god (Versión orquesta)


STEVE VAI – Ballerina + Liberty


STEVE VAI – The Audience is listening


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domingo, 2 de agosto de 2009

PLAYLIST JULIO 2009

1. RASPUTINA “Oh Perilous World” (2007)
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/07/rasputina-oh-perilous-world.html






2. JASON MOLINA “Let me go, let me go, let me go” (2006)
Disco de guitarra acústica y voz, sin más, pero con muy buenos resultados. Los temas tienen aire melancólico y continuos altibajos de intensidad, en la línea de canciones tipo “Exit music (for a film)” de Radiohead, o “Forever blue” de Chris Isaak. De estos discos recomendados para momentos de relax.


3. CYMBALS EAT GUITARS “Why there are mountains” (2009)
Es evidente que esta banda ha escuchado mucho a Pavement, pero a la vez tienen algo que les hace sonar actuales y frescos, si bien es verdad que el estilo que practicaban Pavement ha “envejecido” bastante bien, es decir, que siguen bastante de moda, probablemente hasta más que en su momento, y eso ayuda.

4. KAKI KING “Until we felt red” (2006)
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/07/kaki-king-until-we-felt-red-2006.html







5. TEA LEAF GREEN “Taught to be proud” (2005)
Banda de rock adulto a lo Wilco por decirlo de algún modo. No los conocía y me interesé por ellos tras escuchar el tema John Brown, que me parece realmente bueno.





6. REGINA SPEKTOR (Singles) (2004-2009)
Gracias a Spotify he podido escuchar singles de diferentes bandas de las que más me gustan, en los cuales suelen venir canciones inéditas, algunas más normales, pero otras realmente buenas que da gusto descubrir, como la canción “Musicbox”.



7. FIGHT LIKE APES (Singles) (2008-2009)
Lo mismo, mediante Spotify he podido acceder a diferentes singles de la banda, que para solo tener un disco ya cuenta con unos cuantos, lo comenté aquí:
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/07/fight-like-apes-reedicion-del-debut_10.html



8. THE DRESDEN DOLLS “No Virgina – Special Edition” (2008)
El año pasado The Dresden Dolls sacaron este disco de “descartes” de su anterior “Yes Virginia” (2006), que vaya descartes, canciones como “The Mouse and the model” o “Sorry bunch” para mi se encuentran entre lo mejor de su repertorio. En cualquier caso este es un disco que ya escuché bastante el año pasado, lo que, de nuevo con Spotify, he descubierto esta edición especial en la que aun hay 3 temas más inéditos, de los cuales “A night at the roses”, de solo voz y guitarra eléctrica, de aire muy casero (y sin piano) me parece muy emocionante.

9. THE GO! TEAM (Singles) (2004-2007)
De nuevo descubriendo singles con spotify, que esconden temas inéditos tan buenos como “Willows song” o “Milk crisis”.






10. PROJECT JENNY, PROJECT JAN “The Colors EP” (2009)
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/06/recientemente-project-jenny-project-jan.html






11. ELBOW “The Seldom seen kid” (2008)
Los comenté a raíz de su concierto del Fib, pop-rock experimental que “en algunas formas y armonías me recordaban a bandas del tipo Sigur Ros, e incluso un poco a rock progresivo en su vertiente más melódica, tipo Marillion. Aunque no sean comparaciones muy acertadas, si que en algunos momentos tenían cierta de esa épica y espectacularidad sonora”.

12. DELOREAN “Ayrton senna” (2009)
También los comenté recientemente por su concierto en el Fib. Grupo que ha conseguido que sus canciones tengan un estilo propio muy marcado.







13. BRITISH SEA POWER “Man of Aran” (2009)
Curiosa banda, he estado escuchando sus 2 últimos discos. En el penúltimo, “do you like rock music?” tenían ciertas semejanzas con Arcade Fire (no tan buenos, pero en cuanto a estilo), y en cambio el último, "Man of Aran", esta formado prácticamente en su totalidad, por canciones instrumentales algo más experimentales.

14. FRIENDLY FIRES “Friendly Fires” (2008)
También los comenté a raíz de su actuación en el Fib, suenan a “una especie de evolución de Digitalism en su vertiente de canciones menos electrónicas, o mejor dicho, más de estribillos (Pogo, etc), indie electrónico de baile, fresco y con atmósfera”.



Enlace a Spotify para escuchar la lista:

http://open.spotify.com/user/fadeoutmusic/playlist/6gWHcP0uKWEadbGcX0mI2x

DISCOS (De los 90) 2 - 1990


1990 - BLIND GUARDIAN "Tales From Twilight"
1990 – CELTAS CORTOS “Gente Impresentable”
1990 - DANNY ELFMAN "Music for a Darkened Theater"
1990 - DANNY ELFMAN "Edward Scissorhands"
1990 - PIXIES "Bossanova"
1990 - SINIESTRO TOTAL "En Beneficio de Todos"
1990 - STEVE VAI "Passion and warfare"

1990 – ANGELO BADALAMENTI “Twin Peaks theme”
1990 - DANIEL JOHNSTON "Some Things Last a Long Time" - 1990
1990 – EXTREME “More than words” – Disco “Pornograffitti”
1990 – GARY MOORE "Still Got The Blues" – Still Got The Blues
1990 - THE LIGHTING SEEDS "Pure" - Cloudcuckooland
1990 - PET SHOP BOYS "Being Boring" - Behaviour
1990 - RADIO FUTURA "Veneno En La Piel" - Veneno En La Piel
1990 – SAU “Boig per tu” – Disco “Quina nit”
__1990 - ALICE IN CHAINS "Facelit"
__1990 - COCTEAU TWINS "Heaven or Las Vegas"
__1990 – DEPECHE MODE “Violator”
__1990 - FUGAZI "Repeater"
__1990 - HÉROES DEL SILENCIO "Senderos de traición"
__1990 - JANE'S ADDICTION "Ritual de lo habitual"
__1990 - JOHN ZORN "Naked City"
__1990 - JUDAS PRIEST "Painkiller"
__1990 - THE LA'S "The La's"
__1990 - MAZZY STAR "She Hangs Brightly"
__1990 - MEGADETH "Rust in peace"
__1990 - PANTERA "Cowboys from Hell"
__1990 - PUBLIC ENEMY "Fear of a Black Planet
__1990 - REDD KROSS "Third Eye"
__1990 - RIDE "Nowhere"
__1990 - SONIC YOUTH "Goo"
__1990 - SUPERCHUNK "Superchunk"




Segunda entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/04/1680-johann-pachelbel-canon-en-re-mayor_844.html

La música a principios de los 90 comenzó, como es normal, con dejes de los 80 tanto musicales como estéticos. Así una parte de esa música de sintetizadores que había triunfado en la anterior década seguía vigente y con éxito en grupos como Depeche Mode, y los solos de guitarra y el pelo largo se imponían, en parte debido al éxito comercial de Bon Jovi y sobretodo al "Appetite for destruction" (1987) de Guns'n roses, así vemos como grupos como Extreme conseguían un gran respaldo mediático. Un grupo con estética más bien "heavy" como Héroes del Silencio entonces triunfaban en medios populares tipo 40 principales. Y guitarristas como Steve Vai conseguían salir en programas televisivos como el show de Letterman. Y mientras tanto, grupos que pertenecían a ámbitos más "underground" como Sonic Youth y Pixies, o la "nueva" escena de Seattle (Soundgarden, Alice in chains,...), sembraban sin ellos saberlo la semilla del camino que iba a tomar el rock en los años siguientes. El rap también tenía mucha repercusión por entonces, de la mano de grupos como Public Enemy en medios más "underground", y por parte de por ejemplo Vanilla Ice o McHammer en los medios más comerciales. No es por tanto de extrañar, que otra corriente a principio de los 90 consistiera en fusionar ritmos hip hop con guitarras de rock duro, algo que ya se había hecho puntualmente en los 80 ("Walk this Way" de Aerosmith con RUN-DMC, o "Fight for your rights" de Beastie Boys, ambas de 1986), pero que iría evolucionando y ganando importáncia a lo largo de la década de los 90.

Peliculas de referencia:
Eduardo Manostijeras, El Padrino III, La escalera de Jacob, Dick Tracy, Pretty Wonam, Ghost, Desafio Total, Solo en casa, Regreso al Futuro 3

Series de referencia:
Twin Peaks, El principe de Bel-air, Búscate la vida, Mr.Bean

DEPECHE MODE “Enjoy the silence” – Disco “Violator” - Director: Anton Corbijn


SONIC YOUTH "Dirty boots" - Disco "Goo"


ALICE IN CHAINS "Man in the box" - Disco "Facelit"


MAZZY STAR "Halah" - Disco "She Hangs Brightly"


THE LA'S "There She Goes" - Disco "The La's"


RIDE "Vapour Trail" - Disco "Nowhere"


SUPERCHUNK "Slack Motherfucker" - Superchunk


JANE'S ADDICTION "Stop" - Ritual De Lo Habitual



FUGAZI "Turnover" – Disco “Repeater”


SINIESTRO TOTAL - Camino de la cama - En beneficio de todos


HÉROES DEL SILENCIO "Entre dos tierras" - Disco "Senderos de traición"


HÉROES DEL SILENCIO "Maldito duende" - Disco "Senderos de traición"


CELTAS CORTOS "La senda del tiempo" - Disco "Gente Impresentable"


PLATERO Y TÚ "Ya No Existe la Vida" - Burrock'n Roll


GARY MOORE "Still Got The Blues" - Still Got The Blues


JOHN ZORN "Batman" - Naked City


ANGELO BADALAMENTI “Twin Peaks theme”


DANNY ELFMAN "Edward Scissorhands"


DANIEL JOHNSTON "Some Things Last a Long Time" - 1990


THE LIGHTNING SEEDS - Pure - Cloudcuckooland


PET SHOP BOYS - Being Boring - Behaviour


SINEAD O'CONNOR "Nothing Compares 2 u" - Disco "I Do Not Want What I Haven't Got"


SAU “Boig per tu” – Disco “Quina nit”


RADIO FUTURA "Veneno en la Piel" - Disco "Veneno en la Piel"


LOS ROMEOS "Mi vida rosa" – Disco "Los romeos"


PANTERA "Cowboys from Hell" - Disco "Cowboys from Hell"


MEGADETH "Lucretia" (Curioso "Unplugged") - Disco "Rust in Peace"


BLIND GUARDIAN "Lord of the Rings" - Tales From Twilight


JUDAS PRIEST "Painkiller" - Painkiller


EMF "Unbelievable" - Disco "Schubert Dip"


MC HAMMER - U Can't Touch This


COCTEAU TWINS "Iceblink Luck" - Heaven or Las Vegas


Playlist de Spotify aquí

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