jueves, 30 de junio de 2011

DISCOS (De los 90) #70 - 1995 - LOS BERZAS - Ahí Viene Pérez

Nueva entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

(Ver lista)


Un año antes del debut de Los Petersellers y del de los  Mojinos Escozios, entre tres y cuatro antes del éxito de estos últimos, y unos cuantos más antes que La Hora Chanante popularizara el humor absurdo con lenguaje autóctono (los de La Hora Chanante con la forma de hablar murciana, y Los Berzas con la aragonesa), salía a la luz "Ahí Viene Pérez", el primero de los tres discos en total que llegarían a editar, todos en la segunda mitad de los 90, y tras los cuales se disolverían.

Como comenté en la entrada dedicada a 1995, Los Berzas, aunque no llegaran a alcanzar el reconocimiento nacional que merecían fuera de Aragón y alrededores, fueron una de las mejores bandas en mezclar música y humor, y si bien sus dos canciones más famosas fueron versiones (El "hit" de la banda "I Love Jamon", y el tema que cerraba los conciertos "Letra B") tenían también composiciones propias desternillantes, con cantidad de detalles y practicamente de todos los estilos posibles y tocados siempre a la perfección. Como saben los que vieron a la banda en directo (yo llegué a hacerlo cinco veces), su fuerte era el show que montaban encima del escenario y la gran complicidad a la que llegaba con el público a base de humor absurdo y buena música.

Es una lástima que la banda no coincidiera con la era youtube, volver a ver una actuación suya en vídeo sería impagable. De momento lo únicos temas (no en directo) del debut que he encontrado por la red son estos:

I LOVE JAMON (Yo Amo El Jamón) (Joan Jet cover)


LETRA B (The Beatles cover)


CLARITA


"Olimpiada Paranoica"
- A falta de entrevista, dejo este gag-cortometraje protagonizado por la banda.


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SLASH'S SNAKEPIT "It's five o'clock somewhere"

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PLAYLIST JUNIO 2011

1. THE DEATH SET – Michel Poiccard (2011)
Michel Poiccard, el segundo trabajo de The Death Set, es un álbum de punk-rock tradicional en cuanto a actitud e intensidad, pero al mismo tiempo posee la conseguida virtud de sonar absolutamente contemporáneo. No será el disco más inteligente del año, ni el más "trendy", ni entra en los parámetros de lo "cool" para la web Pitchfork, que le puso un discreto 6.1, condenándolo al ostracismo para el resto de webs que la copian, pero transmite una credibilidad y frescura como pocos, y encontrar en un mismo disco grandes temas tan distintos como "I Miss You Beau Velasco" y "We Are Going Anywhere Man", o "Is It The End Again?" y "A Problem Is A Problem It Don't Matter Where You From" es un gustazo. Ver vídeo de "We Are Going Anywhere Man" aquí, y de "Can You Seen Straigh?" aquí.

2. OMAR RODRIGUEZ LOPEZ – Telesterion (2011)
Extensísimo doble álbum recopilatorio, donde Omar Rodriguez, mitad de The Mars Volta y ex-At The Drive-In, muestra los ritmos caóticos y sonidos psicodélicos marca de la casa en un disco realmente interesante a medio camino entre lo instrumental y los temas cantados, más algún que otro interesante experimento, como el curioso "Deus Ex Machina", pero que de tan excesivo, tanto en su propuesta como en la duración, puede acabar saturando si no encuentras el momento oportuno para degustarlo.

3. CAKE - Showroom Of Compassion (2011)
Tras siete años de silencio discográfico, vuelven Cake con su habitual mezcla de pop-rock alternativo con elementos country, funk o jazz. Pop-rock de calidad para un tipo de público ajeno a las modas.

4. JAPANESE VOYEURS - Yolk (2011)
Tras varios singles y ep's prometedores, llega el debut de esta banda cuya música y front-woman recupera el espíritu riot-grrrl de rock alternativo agresivo y melódico por igual, característico de la primera mitad de los 90, que practicaban bandas como Babes In Toyland o Daisy Chainsaw. Ver vídeo de "Dumb" aquí, y de "Cry Baby" aquí.

5. THE ZOMBIE KIDS - Face ep (2011)
The Zombie Kids son uno de los representantes dentro de nuestras fronteras de esa corriente cada vez más extendida de electrónica oscura y rockera que bandas como Justice, The Bloody Beetroots o Boys Noize llevan unos años popularizando. Ver vídeo del tema "Face" aquí.

6. THE BLOODY BEETROOTS – Best Of... Remixes (2011)
Hablando de Bloody Beetroots, en este disco han recopilado (como su explícito nombre indica) algunas de las remezclas más conseguidas que han hecho de temas ajenos. Los 23 remixes incluidos en el disco pueden llegar a saturar un poco, pero salvajadas como las hechas con los temas "New Noise" de Refused o "Baseball Bat" de Marina Gasolina (Cantante de los desaparecidos Bonde Do Role) hacen que su escucha merezca la pena.

7. FRANKIE & THE HEARTSTRINGS – Hunger (2011)
Llegué a este álbum por "Fragile", un gran tema como personalmente no supera ningún otro del disco. Ver vídeo de "Fragile" aquí.

8. FRISKA VILJOR -The Beginning Of The Beggining Of The End (2011)
Cuarto trabajo de este dúo sueco, un disco de música festiva y alegre de los que te ponen de buen humor a base de canciones coreables.

9. FUCKED UP – David Comes To Life (2011)
A diferencia que con The Death Set, para Pitchfork si una banda punk mete elementos de rock indie, una cantante-corista femenina, tu disco es una opera-rock en cuatro actos, y has sido los teloneros de Arcade Fire en su última gira mundial, la cosa cambia. Que no se me mal interprete, me alegro de que discos como este se cuelen entre la elitista prensa musical modernilla, pero como pasó por ejemplo con Mastodon con su último álbum, o con el disco "Roots" de Sepultura en su momento (como se recordó recientemente en el repaso a 1996 de este blog conjunto al de "Cuando Éramos Alternativos"), sorprende que cada cierto tiempo, de repente les de por bandas de este tipo que se ponen de moda. Ver vídeo de "Queen Of Hearts" aquí.

10. DIGITALISM – I Love You Dude (2011)
Tres años desde el excelente "Idealism", que convirtió a Digitalism de unos desconocidos a uno de los nombres más importantes de la electrónica de baile de finales de la pasada década, regresan con el esperado segundo disco. El nuevo disco, si bien todo él tiene un sonido renovado interesante, y posee canciones disfrutables como aquel primer single llamado "Blitz", o la pista "Forrest Gump", en general le falta aquella emoción que caracterizaba su debut, aquellos desarrollos tan interesantes que explotaban cuando debían, y que hacían su escucha tan excitante. Ver vídeo del primer single "Blitz" aquí.

Playlist de Spotify aquí.



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Hace un año:
PLAYLIST JUNIO 2010

1 – RATATAT – LP4 (2010)
2 – NADA SURF – If I Had Hi-Fi (2010)
3 – DUM DUM GIRLS - I Will Be (2010)
4 - THE LIKE – Release Me (2010)
5 - SURFER BLOOD - Astro Coast (2010)
6 – DELCO - Sophomore (2009)
7 – ALLO DARLIN' – Allo Darlin' (2010)
8 - THE CHEMICAL BROTHERS - Further (2010)
9 – CHRIS ISAAK – Live At The Fillmore (2010)
10 – HOW TO DESTROY ANGELS - How To Destroy Angels Ep. (2010)
11 – THE DRUMS – The Drums (2010)

En Junio de 2010 escuchaba el esperado (por mí) nuevo disco de Ratatat, al que colgué el "San Benito" de disco menor, por comparación con su anterior álbum, el asombroso LP3, pero revisándolo un año más tarde me doy cuenta que no estaba nada mal, es curioso y una pena que a todo el mundo se nos pasara por alto al hacer el repaso de lo mejor del año. De esta lista muy bueno también el disco "Release Me" de las recicladas "The Like", así como temazos sueltos como "Jai La La" de Dum Dum Girls, la excelente versión del tema "Evolution" de Mercromina por parte de Nada Surf, "Catholic Pagans" del exitoso debut de Surfer Blood, "Dreaming" de Allo, Darlin', o el interesante tema "Swoon" de The Chemical Brothers.

martes, 21 de junio de 2011

DISCOS (De los 90) #69 - 1995 - NO DOUBT - Tragic Kingdom

Nueva entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

(Ver lista)


El éxito de Green Day y Offspring de mediados de los 90 además de popularizar el punk rock californiano, también llevó al mainstrem algunas de las bandas que mezclaban punk y ska, siendo No Doubt la de más éxito. De modo similar como estaba pasando con la mezcla entre hip hop y rock, la fusión ska-punk era habitual  casi desde los inicios del punk rock, al principio en pequeñas dosis, como es el ejemplo de algunos temas de The Clash a finales de los 70, o más adelante en bandas que apadrinarían el estilo por completo como "Operation Ivy", de gran importancia underground a finales de los 80. En cualquier caso la propuesta de No Doubt tenía tanto de esta fusión como de pop (ahí está el exitoso hit "Don't Speak"), siendo la faceta ska-pop, las melodías y el toque festivo de Madness una de las influencias más evidentes.

Tragic Kingdom fue el tercer disco de la banda, y el que les catapultó a la fama. Curiosamente tras este éxito la banda no volvería a editar un nuevo lp hasta principios de la década siguiente, sacando los años 2000 y 2001 sus 2 últimos discos. Tras la disolución de No Doubt, su cantante y líder Gwen Stefani comenzó su carrera en solitario con el exitoso "Love. Angel. Music. Baby" de 2004. En la actualidad la banda parece ser que se han reunido con la intención de sacar nuevo álbum.

DON'T SPEAK (Dirigido por Sophie Muller)


JUST A GIRL


SUNDAY MORNING
(Dirigido por Sophie Muller)


SPIDERWEBS


EXCUSE ME MR (Dirigido por Sophie Muller)


Entrevista 15 Junio 1996 + SAILIN'ON (Bad Brains Cover)


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LOS BERZAS "Ahí viene Perez"

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viernes, 17 de junio de 2011

MEJORES DISCOS DE 2010_ 9-ARCADE FIRE - The Suburbs




Playlist Julio 2010:

"El tercer disco de Arcade Fire no está a la misma altura que su obra maestra, "Funeral", pero tampoco decepciona. Grandes temas como "Ready To Start", "We Used To Wait", "Sprawl II" o la magnífica "The Suburbs" se encargan de mantener el estatus de una de las bandas que más alto han llegado del panorama actual."

"The Suburbs" de Arcade Fire fue el gran triunfador de 2010 en las listas del año. Tampoco es que todas las publicaciones le adjudicaran el primer puesto, pero practicamente todas lo incluyeron en su top ten. Y es que Arcade Fire tienen esa virtud con que cuentan las grandes bandas, tan importante y tan dificil, de contar con muchos fans, y a la vez, apenas tener detractores. Han conseguido evolucionar dentro de su propio sonido y añadir nuevos clásicos a su repertorio, personalmente no al nivel de los de su excelente debut "Funeral", pero sí por encima de su anterior "Neon Bilbe". Siendo exigentes, y siempre bajo mis gustos personales claro, para ser el disco del año, cuenta con una duración quizás innecesariamente alargada por temas que crean ciertos altibajos, pero en cualquier caso no cabe duda que fue uno de los discos más importantes de 2010.

THE SUBURBS (Dirigido por Spike Jonze)


READY TO START


WE USED TO WAIT


SPRAWL II (Mountains Beyond Mountains)
(Dirigido por Terry Gilliam)


DEEP BLUE


SUBURBAN WAR


MODERN MAN


ROCOCO


EMPTY ROOM
(Dirigido por Terry Gilliam)


HALF LIGHT I


HALF LIGHT II (No Celebration)


SPRAWL I (Flatland)


Entrevista Septiembre 2010 en Galicia



Ver:
MEJORES DISCOS DE 2010

miércoles, 15 de junio de 2011

DISCOS (De los 90) #68 - 1995 - LOS RODRIGUEZ - Palabras Más, Palabras Menos (1995)

Nueva entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

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A Los Rodriguez hay que reconocerles el merito de haber sacado cinco de los "hits" más míticos que dió el pop español de la primera mitad de los 90. El primero es por supuesto "Sin Documentos", de su tercer disco de mismo nombre editado en 1993. Los otros cuatro pertenecen todos a este "Palabras Más, Palabras Menos", razón por la cual, aunque ni sean una de mis bandas preferidas, ni el resto de temas que componen el disco me parezcan al mismo nivel, considero que no podia faltar en este repaso.

Como ya se sabe Los Rodriguez se formaron a partir de dos de los disueltos Tequila (Ariel Rot y Julián Infante), y el argentino Andrés Calamaro, de fructifera carrera post-Rodriguez. Comenzaron su andadura a principios de los 90 y a pesar de su éxito creciente este "Palabras Más, Palabras Menos" de 1995 fue su último disco (sin contar los dos últimos recopilatorios), siendo 1997 el año de su última gira.

MILONGA DEL MARINERO Y EL CAPITAN


PARA NO OLVIDAR


MUCHO MEJOR


AQUÍ NO PODEMOS HACERLO


Entrevista en Lo + Plus ¿1996? (Parte 2)


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NO DOUBT "Tragic Kingdom"

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lunes, 13 de junio de 2011

VIDEOCLIPS: DANGER MOUSE AND DANIELE LUPPI // THE DEATH SET // BOAT // DUTCH UNCLES

DANGER MOUSE AND DANIELE LUPPI - Black (feat. Norah Jones) - Rome (2011) - Director: Chris Milk
(Vídeo interactivo para el navegador Google Chrome. Ver aquí)



THE DEATH SET – We Are Going Anywhere Man – Michael Poiccard (2011) - Director: Evan Wunsch



BOAT - (I'll Beat My Chest Like) King Kong - Dress Like Your Idols (2011) - Director: Colleenibee



DUTCH UNCLES – Cadenza - Cadenza (2011)

martes, 7 de junio de 2011

DISCOS (De los 90) #67 - 1995 - SILVERCHAIR - Frogstomp

Nueva entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

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Silverchair siempre han tenido el estigma de ser considerados un mero refrito de las bandas grunge que le precedieron, estilo que además ya estaba empezando a pasar de moda. Que el cantante fuera un guaperas que iba de Kurt Cobain, o la evidente corta edad del trio (Lo cual hacía sospechar un más que probable enchufe por parte de unos papis influyentes) tampoco ayudaba a que críticos y puristas les tuvieran simpatía. No seré yo quien trate de desmentir aquello por lo que se les criticaba, porque esta claro que es cierto hasta lo paródico, pero copia o no, dejando los prejuicios aparte y centrándonos en la música, sin ser tampoco un disco excelente, para los que nos gustaba el rock alternativo de la primera mitad de los 90 era un álbum tan disfrutable como lo pudiera ser cualquiera de Lemonheads o Dinosaur Jr, pero como ha pasado toda la vida y seguirá pasando, hay grupos que caen bien y otros mal. A mi supongo que me cogió muy joven y fuera de prejuicios.

MADMAN


ISRAEL'S SON


SUICIDAL DREAM


UNDECIDED


TOMORROW


FINDAWAY


FAULTLINE


SHADE


PURE MASSACRE


CICADA


Entrevista 1996



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LOS RODRIGUEZ "Palabras Más, Palabras Menos"

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viernes, 3 de junio de 2011

DISCOS (De los 90) #66 - 1995 - GREEN DAY - Insomniac

Nueva entrada sobre los 90, basada en la lista de discos preferidos que abrí al comienzo del blog:

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Nueva entrada conjunta con ese peazo de blog llamado "Cuando Éramos Alternativos" en el que Estanis rescata interesantes artículos de la prensa especializada de la época.

Como en el caso de Blur y su “ParkLife” comentado hace dos semanas, Green Day, tratando de aprovechar el tirón al máximo, sacarían su cuarto album de estudio, “Insomniac”, al año siguiente de su exitoso “Dookie” y el consiguiente boom del punk-rock que se dio en 1994, del que fueron en gran parte responsables. No se como se verá hoy por alguien que se enfrente a el por primera vez, pero en su momento se trataba de una más que decente continuación que, de acuerdo, no contaba con clásicos de la talla de “Basket Case”, “Longview” o “When I Come Around”, pero los singles “Brain Stew”, “Walking Contradiction”, “Geek Stink Breath” y “Stuck With Me” (Añadiría también el tema, no single, “Brat”) hacen de este “Insomniac” y su mítica portada y work-art de tipo collage (Reflejado también en el videoclip del single "Stuck With Me") un disco entrañable al que es agradable regresar pasado el tiempo.

BRAIN STEW/JADED


WALKING CONTRADICTION


BRAT


STUCK WITH ME


ARMATAGE SHANKS


GEEK STINK BREATH


Entrevista 1995


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SILVERCHAIR "Frogstomp"

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miércoles, 1 de junio de 2011

MEJORES DISCOS DE 2010 _ 10 - CRYSTAL CASTLES - II


Playlist Abril 2010:
"Crystal Castles siguen en la línea de su disco debut (incluso mantienen el título homónimo de este) de electrónica sucia y oscura bastante experimental que por momentos no dice mucho, pero que también deja joyas tan interesantes como "Baptism" (con unos sintetizadores muy "Vanished", para mi uno de los mejores temas de su anterior album), "Birds" o "Doe Deer"."

Teniéndolo ya bien digerido y habiendo pasado con creces la prueba del directo, poco más que añadir a lo escrito hace un año, si no te engancha de primeras dificilmente lo hará más adelante, aunque es cierto que el disco gana mucho con el paso del tiempo. Su estilo puede acabar repitiendo y tampoco se trata de un disco redondo (¿Cuantos lo son a día de hoy?) pero se agradece la contundencia con que se toman su poco habitual propuesta. En el repaso de vídeos he dejado fuera el que,  a pesar de no pertenecer al disco, ha sido el tema más popular de la banda el pasado 2010: Su auto-versión de "Not In Love" con Robert Smith de The Cure. El tema en cambio lo incluí en el repaso del año en su entrada correspondiente (ver aquí).

CELESTICA


BAPTISM


DOE DEER


NOT IN LOVE (No oficial)

(Ver la versión com Robert Smith aquí).

SUFFOCATION (Incluido en Febrero de 2012)


BIRDS (No oficial)


FAINTING SPELLS


VIETNAM (No oficial)


INTIMATE


I AM MADE OF CHALK (No oficial)


Entrevista 2010
Ver aquí

Ver:
MEJORES DISCOS DE 2010